Роберто Вилануева. Снимка от Ерик Бандиеро. Театър Ailey Citigroup, Ню Йорк, Ню Йорк.
17 август 2019 г.
елф Ню Йорк Бродуей
По-малкото може да бъде повече, казват те. Приложете това към танца и бихме могли да обсъдим как въздействието на един движещ се човек - в неговия / нейния уникален подпис на движението, емоционалния живот и просто човечността - понякога може да замести това на голяма танцуваща група. Развивайки тази идея за по-малко да бъдеш повече, Роберто Вилануева, изпълнителен и художествен директор и основател на BalaSole Dance Company, създаде концепция за свързване на танц с един танцьор с една дума за Gamme - Вечер на соло . Компанията работи за „преодоляване на пропуските в областта на концертните танци“.
Танцова компания BalaSole. Снимка от Ерик Бандиеро.
Повече за някои парчета, отколкото за други, думата добавя контекст и по-ясно значение към конкретното си соло. Спектаклите бяха особено ангажирани, сръчни и уверени в себе си. Всички самостоятелни хореографии, недостатъците на които са реални (като трудността да критикуваш себе си, танцувайки). И все пак тези соло демонстрираха автентичност за всеки танцьор като цяло - по тяло и по дух - което демонстрира искрено предимство да работиш върху себе си в истината, никой не може да те познае по-добре.
Кат Барк Не е добър в сбогом дойде след номер на отваряща се група. Думата на солото беше „копнеж“. Кората напълно донесе смисъла на тази дума в страстта, патосът и болката бяха ясни. Трябваше да имам предвид залаганията на мъка и загуба, за да не намеря изпълнението и хореографията за малко мелодраматични. И все пак, като се има предвид тази тема, всичко по-малко емоционално и драматично би се почувствало недостатъчно и дори неавтентично. Тя започна с лице към гърба, бавно се издигаше и светкавично се изправяше отпред. Беше, ако тя реши да се изправи срещу мъката си.
Голяма част от движението беше жестово, интуитивно за тялото на Барк и завладяващо в нюанса си. Голяма част от него също беше доста виртуозна, изпълнена с поразително техническо съоръжение. Например, летящи моменти в завой на барел я отвеждаха далеч през сцената и високо над нея. След голям скок да се издигнеш и да се обърнеш поведение , тя се приземи с вдигната ръка. След това тя ги пусна да се движат, за да се люлее, а погледът й междувременно напрегнато напред.
Този момент илюстрира ясни качества в парчето - умело смесване на техническите и пешеходците и усещането, че тя е трогната от нещо извън контрола си. Всъщност, човек не контролира собствената си скръб, не може да реши дали го чувства или не. Чудех се дали тази концепция за придвижване от нещо извън себе си може да бъде физикализирана още по-ясно, с повече време и проучване. Ще се радвам да видя тази работа.
Лий Шанфайн. Снимка от Ерик Бандиеро.
Соло на Лий Шанфайн, Основен бръмчане , дойде пети. Тя започна в много повдигната, горда балетна позиция. След това светкавично тя се превърна в нещо, което би могло да се каже, че е точно обратното - прегърбена, изкривена, обърната навътре. Това ранно развитие даде тон и изясни смисъла на предстоящото парче. Прекрасни арабески, дълги линии и енергично енергизирани, смачкани в същия този вид изкривена и извита навътре форма. Особено забележителен случай на тази промяна дойде с падане на пода от високо балетна позиция и уверен удар от падането, добавен към драмата на контраста.
Като самия танцьор, умът ми бързо отиде на предизвикателството да достигне до съвършенство и да се чувства така, сякаш човек трябва да скрие или премахне недостатъците като танцов артист. Това е „основното бръмчене“, което винаги е с нас. Свързах тази идея с думата на соло, „идентичност“. Да бъдеш танцьор става нечия идентичност, а не да танцуваш просто това, което някой прави.
балет астарте
Може би не-танцьорите биха могли да видят в това творческо развитие, по-универсално, как всички ние достигаме до съвършенство по свой собствен начин и крием нашите „срамни“ борби. Трудно ми е да знам, че не съм такъв човек. Въпреки това Шанфайн изпълняваше всяко движение и всяка промяна на качеството и формата с убеждение и ангажираност, вярваше на всичко, което предлагаше, и това показваше.
Tyreel Simpson. Снимка от Ерик Бандиеро.
Идва след антракт, Tyreel Simpson’s Под инстинкта беше завладяващ меланж от концерт хип-хоп и съвременен танц, обвит в запомняща се естетика. Черното на костюма му и карамелният тон на кожата му на фона на червеното на фона накараха движенията и формата му да изскочат. Той се наведе дълбоко с колене встрани, вдигна се по-нагоре, за да се обърне, след което направи жест с предмишница и с ясен поглед.
В други моменти имаше лекота и синкопация в работата на краката му, напомняйки лесния жлеб в много хип-хоп танци. Той също така изпълнява завладяваща комбинация от акцент и поток и приятна плавност между двете качества. Думата за соло беше „разкриваща“. Струваше ми се, сякаш стои в силата на себе си, точно такъв, какъвто е, разкривайки това на публиката без страх и без извинение.
Стефани Рей Уилямс. Снимка от Ерик Бандиеро.
Предаването на шоуто беше гост солистката Стефани Рей Уилямс Зелено . Заглавието означава листни, буйни, зелени и растящи. Зеленото в костюма и на велосипеда отразяваше това усещане. Животът на членовете на компанията за танцов театър на Харлем в качеството на движение също физически утвърди тази идея. Думата на солото беше „фънк“, качество, изцяло присъстващо и в творбата. Хълбоците й се завъртяха след приземяване на скок, изскочиха на една страна след завой. Стъпвайки и на двата токчета, пръстите нагоре, след нещо по-балетно, добавени сас и щипка странност - като цяло, много мило.
По време на цялата работа времето й беше безупречно, донасяйки много приятно усещане за хармония между музиката и движението. Имаше атмосфера на радост и забавление „le bons temps rouler“ в Ню Орлиънс. Работата предлагаше един малък свят, в който се наслаждавах напълно за няколко минути. Един танцьор, движещ се в пълната и ясна истина за себе си, може да помогне за създаването на такъв свят. За цялата чудесна вълнуваща магия, която една танцуваща група може да предложи, нека не забравяме автентичната красота на единствения танцьор, движещ се по такъв начин - като ни допусне в тяхната уникална, пълна човечност.
От Катрин Боланд от Танцова информация.
препоръчително за теб
