По-рано тази година - за изненада на града - Джон Макфол, артистичен директор на балет Атланта, обяви, че ще се пенсионира в края на сезон 2015-16. Беше изненадващо, защото Макфол (който наближава 70) не показва признаци на забавяне. Известен със своя ексцентричен стил и буйна личност, Макфол продължава да прекарва колкото се може повече време с компания и ученици-танцьори в студията на прекрасния танцов център Michael C. Carlos Ballet Atlanta Ballet, съоръжение, което съществува до голяма степен благодарение на него. Оставайки само месец от над 20-годишния му престой в балет в Атланта, седнахме да си побъбрим за танците на всички неща, за наследството му и живота след балета в Атланта.
Джон Макфол. Снимка на Чарли Маккълърс.
доти пипер заплата
На 11 ноември 1994 г., първият ден на артистичния директор на балет в Атланта, McFall, бъдещето на компанията изглеждаше несигурно. След като току-що се възстанови от дълг от 1,6 милиона долара, организацията все още нямаше финансова стабилност и се нуждаеше от разклащане. Макфол влезе с дуел мисия: да засили образованието по изкуства в тандем с и без това силния компонент на производителността на компанията.
„Трябваше да създадем форма и инфраструктура за организация, която щеше да бъде тук поне още едно или две поколения“, казва той. За да си осигури светло бъдеще, той се обърна към миналото на балета в Атланта, знаеше, че се нуждае от актуализирана версия на The Лешникотрошачка.
' Лешникотрошачката е вход за танцово представление “, обяснява той и хората ще дойдат да го видят, независимо кой го прави или как се изпълнява. „Но ако го направите Лешникотрошачка това е наистина театрално и е създадено за семейна публика, особено ако е добре темпово, цветно, интересно и забавно, наистина можете да направите нещо. '
Почти веднага той привлече екип от дизайнери, които да помогнат за реализирането на новия му подход към класическия балет, поставен специално за известния театър Fabulous Fox в Атланта. Резултатът постигна зашеметяващ успех. Макфол казва, че компанията „е удвоила доходите ни с един замах“, печелейки достатъчно, за да отвори вратите на напълно изграден център за обучение по танци до есента на 1995 г.
Голямо откриване на MCCDC на Atlanta Ballet 2010. Снимка: Jim Fitts.
Днес Центърът за танцово образование в Атланта Балет е признат за една от най-добрите програми по рода си в страната. За негова заслуга Макфол винаги е използвал цялостен, несъстезателен подход към обучението на млади танцьори.
„Изкуствата са тук, за да ни обогатят, да ни информират, да ни помогнат да отговорим на чувствата си и какво се случва вътре във всеки от нас“, казва Макфол. 'И това има голямо значение.' Независимо дали продължават да танцуват професионално или не, учениците си тръгват със самочувствието, за да изразят своите емоции и мнения. „Те знаят кои са“, добавя той, „и това чувство за утвърждаване е толкова овластяващо“.
стартиране на танцова компания
Бившите танцьори продължават да стават движени, успешни лидери в други области. За художествения ръководител и неговия екип от опитни учители този резултат се чувства по-важен и полезен, отколкото излъчването на професионални танцьори.
Джон Макфол репетира „Питър Пан“. Снимка от Ким Кени.
Фокусът върху индивидуалния израз, рядко срещан в типичната йерархична класическа балетна компания, отличава балет Атланта и го прави дестинация за професионални танцьори, търсещи среда за сътрудничество. „Учебна програма, облечена в желязо“ на строга техника и класицизъм „има тенденция да затваря вратата“, казва Макфол. Ясният правилен и грешен начин за правене на нещата оставя малко място за танцьорите да изследват и развиват свои собствени артистични гласове. Като артистичен директор, той никога не е провеждал прослушвания, предпочитайки по-дълъг, по-интерактивен процес, който дава на танцьорите време да решат дали динамиката на компанията е подходяща за тях, в допълнение към това да установи дали те са подходящи за компанията.
Тара Лий, една от първите наети на Макфол, която вече е на 20 годинитисезон, приписва силното чувство за общност на компанията на ръководството и подкрепата на артистичния директор. „Вместо той да се опитва да задейства нещо, което иска да види от вас, той ви задейства да го намерите сами“, казва тя. „Той предизвиква художниците да бъдат самомотивиращи се и любопитни.“
Тара Лий и Джона Хупър в „ТРИ“ на Джон Макфол. Снимка от Чарли Маккълърс, с любезното съдействие на балет в Атланта.
„Той ми даде договор, когато не бих си го дал“, добавя танцьорът Хийт Гил, който беше назначен за пълноправен член на компанията през 2010 г. По това време Гил не смяташе, че е готов, но Макфол видя нещо специален. Казва Гил: „Той се интересува от художниците като хора, а не само от тела.“ Джил продължи да се утвърждава като един от забележителните балети в Атланта, танцувайки главната роля в световната премиера на Хелън Пикет през 2015 г. Камино Реал.
Гери Хабарт
„Има танцьори, има наистина добри танцьори, а след това има и артисти“, казва Макфол, който търси артистичност в по-нематериални - и редки - качества, отколкото просто ожесточена техника (въпреки че всички членове на балетната група на Атланта притежават последните). „Търся уязвимост, някой, който има сърце и е поет, някой, който ще копае в себе си и има усещане за себеоткриване.“
Макфол сравнява балетните стъпки със струните на цигулка: необходимо средство за техническо изпълнение, но не и самата цел. За да разшири речниците на движението на танцьорите, той привлече най-добрите хореографи от цял свят, включително Охад Нахарин, известен художествен ръководител на балетната компания на Батшева в Тел Авив. Вместо да върви по често хлъзгавата линия между задоволяваща публика и предизвикателни танцьори, Макфол балансира програмите си както с класически, така и със съвременен репертоар. Не е ясно дали неговият наследник Генади Недвигин от балета в Сан Франциско ще направи същото.
Джон Макфол. Снимка от Пейдж Макфол.
Недвигин намекна, че ще създаде йерархична структура и ще се отклони от по-съвременния репертоар в полза на класиците. Но McFall не е поетапно. 'Светът се върти много бързо', казва той, 'Не би трябвало да е същото, което компанията трябва да промени.'
Ръсел Янзен
Описанието на Макфол на Гил като „обширен каталог с информация“ беше на място. Дори в нашите почти тричасови разговори нямаше едно нещо, място, концепция или човек, за които не съм знаел поне нещо. „Той е живял много живот“, казва Лий и иска и другите да правят същото. За него възрастта е колекция от преживявания и следователно трябва да се празнува, а не да се пренебрегва или избягва.
Когато ги тласкат към истории, Лий и Гил се смеят и казват, че всички истории идват от Макфол. Гил предаде време, когато Макфол спря фирмен клас, за да опише статия, която прочете за котка, която е била криогенно замразена. В края на дългата, объркваща и изключително забавна приказка Макфол заключи: „Както и да е. Моралът на историята е не забравяйте да дишате. '
Джон Макфол в репетиция „ТРИ“ с Киара Фелдър и Хийт Гил. Снимка на Чарли Маккълърс.
От 18-годишната танцова кариера в балет в Сан Франциско, през хореографските комисии за много от най-добрите световни компании и танцьори, включително Михаил Баришников, до 20-годишен мандат в Atlanta Ballet, най-старата балетна компания в страната, McFall заслужава почивка. Но той не приема такъв. Въпреки че балетът в Атланта скоро ще го загуби, разбрах, че Макфол далеч не е завършил преподаването, правенето и със сигурност застъпването за танца. Засега той планира да се премести в Амстердам със съпругата си, която е успешен фотограф и холистичен лечител, и две малки дъщери.
„Аз съм стар човек - казва той - и ще живея„ докато не живея. “
От Катлийн Весел от Танцова информация.
Снимка (отгоре): Джон Макфол с танцьори в Питър Пан Репетиция, 2007. Снимка от К. Кени, с любезното съдействие на балет в Атланта.
препоръчително за теб
