Габриел Джонсън и художници. Снимката е предоставена от Габриел Джонсън. Габриел Джонсън е основател, режисьор и хореограф на Габриел Джонсън и артисти. Въоръжена с BFA от балет Alonzo King LINES в Доминиканския университет и MFA от Tisch School of the Arts на университета в Ню Йорк, Джонсън създаде собствена компания и оттогава се появява по цялата танцова сцена в Ню Йорк. Във време, което е било особено финансово трудно за изкуствата и на пазара в Ню Йорк, скандален с количеството и интензивността на конкуренцията, Джонсън обсъжда как е накарала компанията си да продължи да расте, да успее и да се представя на сцени, които са домакини на най-добрите и най-ярките.
Габриел Джонсън.
Какво ви накара да решите да създадете своя собствена компания?
„Дойдох в Ню Йорк, за да получа магистратура по танци и след като завърших програмата, почувствах, че разполагам с инструментите, за да продължа да създавам и да видя работата си, за да стана по-голяма част от танцовата общност тук.“
Какви трудности очаквахте? Какво ви изненада?
„В широк смисъл знаех, че ще бъде трудно да се направи това. За да разбера как моята работа и аз се вписваме в този град, и по-важното е да продължа да намирам гласа си на художник и да поддържам процеса на създаване и всичко, което идва заедно с него. Да си в Ню Йорк е нож с две остриета, защото тук има толкова много възможности. Винаги има смесени законопроекти, резиденции, стипендии, програми за обратна връзка, фестивали, колаборации и шоута, за които да кандидатствате или да бъдете част от тях. Проблемът, с който се сблъсках около година и половина, обаче, се чувстваше така, въпреки че бях достатъчно привилегирован, за да мога да се възползвам от тези неща, те в края на деня бяха еднократни преживявания и такива, в които някак си трябваше да имам във вакуум. Разбира се, работата с танцьорите ми е най-големият дар и чувство за общност в това пътуване, но започнах да жадувам за повече структура, повече подкрепа и повече сътрудничество. Започвам да ровя в моето „защо“: защо създавам, защо допринасям за тази индустрия / общност и защо гласът ми е важен в този момент. Това, което не очаквах, беше, че ще бъда толкова вдъхновен от артистите, с които съм работил и съм виждал тук, че ще бъда воден да създам компания с по-силна, по-широка мисия - да преосмисля какво е да имаш танц търговско дружество. Това беше огромно предизвикателство и продължава да носи полза. '
конвенционно ръководство
Как се справяте с намирането на танцьори за вашите произведения и какво е усещането да сте от другата страна на прослушвателната маса?
„Имах голям късмет да работя с невероятно талантливи танцьори. Повечето от тях идват от връзките ми в Нюйоркския университет, където получих магистърска степен. Рядко провеждам официални прослушвания, но работя от уста на уста и като виждам с кои други хореографи, които уважавам, работят. '
Снимката е предоставена от Габриел Джонсън.
Какви умения трябваше да научите в движение?
„Трябваше да се науча как да управлявам времето и парите си по много специфичен начин. Все още се уча и съм допускал грешки, но съм наясно, че работата от администраторски тип е изключително важна и ми помага да се чувствам в безопасност в творческия си процес. Научих се да балансирам планирането и спонтанността си, за да обслужвам работата си по възможно най-добрия начин. '
Участвали сте в реномирани заведения като Gibney и Peridance Capezio Center. Какво е чувството да показваш творбите си в известни пространства, в които са се помещавали известни творби ?
„Винаги е хубаво работата ми да бъде видяна. Бях много горд от парчето, което направих за програмата POP на Gibney, защото това беше първата ми пълнометражна творба и наистина ме подтикна. Gibney и Peridance също са домакини на витрини за годишната конференция на Асоциацията на специалистите по сценични изкуства (APAP), показваща подбрани произведения на лидери в танцовата индустрия от цял свят. '
Снимка от Дейвид Гонсие.
Как да спечелите сцепление за вашата компания и да намерите фестивали и сцени на нивата, които сте постигнали?
„Все още го измислям! Поддържането на добри отношения с моите професори и състуденти в Ню Йорк беше огромно. Срещата с тях и получаването на съвет или просто говоренето за това, което се опитвам да създам, е безценно, за да ме държи мотивиран.
Какви ресурси трябва да знаят другите танцьори, които обмислят да създадат свои собствени компании?
' Танц / Ню Йорк , Res Artis , DancingOpportunities.com , Пентакъл .
Джеймс Уайтсайд
Да имате наставник, приятел, на когото се надявате, или някой като терапевт или лайф треньор, който да ви държи свързани с вашите цели и мечти (докато работите с нещата, които могат да ви задържат или разочароват) също е изключително важно. '
Бъдете актуализирани за Габриел Джонсън и художници на gabrielleandartists.co . Можете да следите Джонсън в Instagram: @gabbiejohnson .
От Холи ЛаРош от Танцова информация.
препоръчително за теб
