22 март 2019 г.
Център за мултикултурни изкуства, Кеймбридж, Масачузетс.
Елис Патерсън започна Способности Танц Бостън с ясна мисия: да предложи пространство за танцьори с различни физически и умствени способности (включително себе си) за изпълнение. Патерсън, художественият директор на компанията, остава верен на този дух, като включва танцьори с ниско зрение, такива, които използват инвалидни колички и такива с размери. В това мисията се крие в истината, че танцът изкуството не се нуждае от „големи трикове“, за да бъде смислено и приятно за изживяване. Най-новото шоу на компанията, Дързост , подчерта, че танцът може да предложи много повече от големи физически подвизи.
„Богини“, танцувани от Патерсън и Лесли Фрийман и откриването на шоуто, започна с двойката, влизаща от противоположните страни на сцената. Патерсън, използвайки проходилка, се движеше бавно и замислено, всеки сантиметър движение означаваше нещо. Фрийман махна бавно, ръцете й се движеха в пространството, сякаш през меласа. Патерсън започна да се нахвърля с по-голяма скорост и сила, използвайки проходилката си, докато Фрийман продължи да се движи бавно. Контрастът между техните качества беше приятно поразителен.
Tate mcrae височина
Те вървяха, изследвайки пространството отделно един от друг, и след това се върнаха заедно. Посегнаха един към друг и после се отдалечиха. Имаше чувството, че сила ги дърпа настрани, но друга ги връща обратно. Ръцете им изрязваха пространството с многократно движение, превръщайки се в медитативни. Развиха се някои образи, които действаха като огледала - единият танцьор отразява другия, като прави същото с крайници, които вървят в обратна посока. Сценичната картина и енергията, с която се движеха, ме привлечеха направо.
Като друг вид контраст, всеки танцува свои собствени солови секции, докато другият почива в неподвижност. Те се присъединиха, огледални образи се върнаха, но след това заедно пометеха дясната ръка нагоре и отново. Всички заедно, имаше разнообразни образи и начини за тяхното присъствие. За да завършат в момент на грижа, те погалиха лицето на другата с една ръка и енергиите им изглеждаха внезапно напълно спокойни. Също така присъстващото в парчето, особено с обширната класическа партитура и чувството за похвала, изглежда е почитане на сила извън тази, която човешките думи могат да опишат.
„Сам, заедно“ на Лорън Сава по подобен начин коментира дълбоки теми от човешкото съществуване - връзка, самота и напрежение между двамата. Уникални жестове и прости, но прецизни и отдадени движения доставиха тези теми. Работата се отвори върху двама танцьори, седнали гръб до гръб, свързани длани, но въртящи пръсти, и друг танцьор, който кръжи около тях. Кръжещата танцьорка от време на време вдигаше погледи нагоре и навън с устремен поглед. Седналите танцьори започнаха да се преместват напред и назад през гръбнака си, като редуваха извиване и сгъване напред - подкрепяйки и стимулирайки движението на другия.
Тогава качеството на стоящия танцьор стана по-меко, с ръце, които се люлееха с кръгови движения. Циркулярността и хармонията, дори и с елементи на напрежение и безпокойство, биха били постоянно бръмчене по време на работата. Двамата седнали танцьори се издигнаха и оригиналният кръг се разшири. Тук се отвориха възможности за преместване на танцьори един спрямо друг в космоса, които Сава адекватно призова. Например, двама танцьори сцена вдясно компенсират една сцена танцьор вляво. По-късно двама танцьори се преместиха, достигайки и заставайки високо, докато друг се премести от пода. Всичко това направи завладяваща, както и приятна сценична картина.
Също така запомнящи се бяха моменти, показващи напрежение между връзката и уединението. Танцьорите се пресегнаха един към друг, след което се върнаха в себе си - копнеят за връзка, но се връщаха навътре, когато тази връзка не беше напълно постигната. Това беше често наблюдавано преживяване, изобретателно илюстрирано в движение. Те намериха и отново напуснаха пода, издигайки се един по един, за да танцуват отново в унисон. Чрез такива смени имаше няколко времеви структури. И все пак бих искал да видя повече изследвани, нещо в мен искаше да видя, някакво по-бързо движение, съпоставящо неподвижност.
За финал те се търкаляха, за да седнат и да се изправят срещу публиката, стъпили крака. Те вдишват и издишват заедно и се оглеждат наоколо. Чувах тиха птица песен. Мислех за това как птиците понякога са сами, а понякога на ята, както и същества в природата, следващи вродените им импулси. Танцьорите се пресегнаха един към друг и откриха, най-накрая, усещане за връзка. И все пак, докато се взираха, изглеждаше, че все още са сами, заедно. Спомних си твърдението на Тенеси Уилямс, че „завинаги сме обект на изолация в собствената си кожа“.
Луиза Ман „An Ending, Beginning“ също илюстрира връзка, разединяване и напрежение между тях - всички без „виртуозни“ физически подвизи. Жанел Диас, използвайки инвалидна количка, влезе с Лорън Сава. Диас се завъртя на стола си, докато Сава обиколи предмишниците си една около друга, донасяйки различна форма на това, което правеше Диас. Тази обща общност донесе усещане за връзка - нарастваше само с това, че Сава се качи на гърба на инвалидната количка на Диас и дланите им се докоснаха, докато Диас го обикаляше.
Люк Леснар
Сава слезе от инвалидната количка, бръкна далеч от Диас и падна на пода. Тя отново се изправи и танцува в собственото си пространство, а Диас се движеше в инвалидната си количка в нейното. За момента връзката им вече не съществуваше. Скоро те се присъединиха, хванати за ръце и се въртяха. След освобождаването, проста физика накара Сава да се върти на земята. Кинетичната енергия беше примамлива. Бях напълно привлечен към тази игра за независимостта и връзката. Не бяха необходими „трикове“, за да ме ангажират по този начин.
В същото време това изключване, което потенциално идва по всяко време, донесе усещане за меланхолия. Тежката, емоционално богата партитура на пиано допринесе за това усещане.
Допълнително към драмата, видях тази емоционална инвестиция в танцьорите. Например, в един момент Сава метна едната си ръка надолу, нагоре и обратно към Диас, с онова вълнуващо усещане, че е стигнала оттам, където е стигнала. Тя виждаше и се чувстваше отвъд тази точка в пространството, енергично.
иновационен танц
За финал Сава седна от едната страна на инвалидната количка на Диас. Те отпътуваха заедно, завършвайки във връзка. Усещах как кожата ми настръхва от настръхване при този прост, но същевременно мощен начин за предаване на нещо толкова фундаментално за човешкото благосъстояние - единство с другите хора. Нямах нужда от големи скокове, безкрайни завои или ритници до ушите, за да стигна там. Изискваха само истински ангажимент от страна на танцьорите, изобретателна хореография и смислени теми.
От Катрин Боланд от Танцова информация.