Операта на Ели Колкинс, Денвър, Колорадо
5 октомври 2013 г.
танцов център Expressenz
От Джейн Елиът.
В ясна октомврийска вечер в Денвър, балет „Колорадо“ откри своя сезон 2013-14 с типичния романтичен балет Жизел . Щедра тълпа от нетърпеливи покровители на балета опакова Операта на Ели Колкинс за представлението в събота вечер.
Първоначално хореографиран за балета на Парижката опера през 1841 г., той е балет с огромно историческо значение и свързва много елементи от балетните традиции - горка родена любовна история, бели пачки, корпус на балета, изпълняващ обединени движения и разбиващи дивертисменти, за да подчертае виртуозните умения на танцьорите.
За балетона, Жизел, и други пълнометражни класики, все още могат да ангажират ума, сърцето и душата. Но за много по-широка публика от 21-ви век той повдига горещ въпрос в една форма на изкуство, която непрекъснато се бори за финансиране и продажба на билети - каква е значимостта на романтичните и класически балети в съвременното общество?
Независимо дали умишлено или не, чрез простия акт на монтиране на тази изпитана и истинска класика, Колорадо Балет откри този диалог. Умната рекламна кампания, изготвена от компанията - открояваща танцьори в не-танцова обстановка с лозунга „Издига те от ежедневието“ - показва новаторска страна на компанията. И така, как изглежда това кръстовище на иновациите и отдаването на почит към историята?
Балетът в Колорадо се справи с този въпрос, представяйки много традиционна интерпретация на Жизел за доста разнообразна тълпа - диапазонът на възрастта и демографията беше широк. С костюми и декори от Американския балетен театър продукцията беше визуално привлекателна. Историята се разви добре и танцьорите изглеждаха комфортно и уверено в класическата сфера.
Стъпвайки в главната роля, дребничката Шарън Уенър наистина улови примамливата невинност на нейния герой в Акт I. Кой, но любопитна, че притежава оживено, младежко качество на своите селски танци. Нейният Албрехт, танцуван от Вячеслав Бучковски, съответстваше на младостта й.
цитати на Доналд Хенри Гаскинс
Въпреки това, докато тя беше очарователна като влюбена селянка, безумната сцена на Уенър се чувстваше липсваща. Един копнееше за повече лудост и отчаяние. Срамното й поведение беше толкова равномерно, но движеното от любов безумие беше твърде контролирано.
Уенер показа изящество и контрол в известния бял акт или второ действие на балета. Както и Мария Мосина като Мирта, чийто балон в нейната гранд алегро работа беше впечатляващ - малкото недостатъци на Мосина бяха в нейния поглед, където тя често се фокусираше върху публиката със знойно изражение, което противоречеше на злата й персона. Докато постоянните партньори в Акт I, Уенер и Бучковски срещат известни трудности в техния Акт II па де дьо. И двамата имат зашеметяваща линия и елегантност, но когато танцуват в партньорски последователности, нито един от тях не изглеждаше толкова уверен.
Истинските звезди на Акт II бяха членовете на корпуса на балета, антураж на Уилис, прокълнат да страда цяла вечност от разбитите сърца. Те търсят отмъщението си за всеки мъж, който влезе в тяхното царство, принуждавайки обречения човек да танцува до смърт. Това беше съдбата на Хилариан (Кристофър Елис) и трябваше да бъде тази на Албрехт (Бучковски), но Жизел (Венер) прихваща отмъстителното преследване на духовете.
Воден от Моня (Асука Саски) и Зулма (Шелби Сушилня), две много талантливи танцьорки, ансамбълът беше зашеметяващ - това беше особено случаят в известната арабеска поредица от чуги. Оркестърът и главен диригент Адам Флат също заслужават връх на шапката, тъй като музиката беше блестящо изпълнена и засили драматизма на балета.
Вечерта доказа, че великите класики все още предизвикват емоции и резонират сред съвременната публика. Щом завесите се затвориха, публиката стана на крака, за да покаже признателността си за представлението и артистите.
mfa dance
Може би балет като Жизел не предлага коментар за съвременното общество. Въпреки това, той осигурява ескапизъм от ежедневието, който е жизненоважен компонент на изкуството. Страхотните класики дават възможност на зрителите да надхвърлят несгодите и ежедневието, което може да натежи хората. Освен това, докато новите художници поемат тези емблематични роли, те им вдъхват нов живот, продължавайки еволюцията на формата на изкуството. Тъй като се създава нова творба, тук трябва да се надяваме „старата“ работа да остане.
Снимка: Мария Мосина в Жизел. Снимка от Розали О’Конър фотография.
препоръчително за теб
