Кейт Пенър. Снимка от Бил Парсънс. Танцовият комплекс, Кеймбридж, Масачузетс.
25 март 2018 г.
Твърди се, че танцът е най-ефимерната форма на изкуството, безспорно, повече от която и да е друга форма на изкуство, няма нищо подобно на гледането му на живо. Енергията и темпото на движението на танцьорите, звуците на дъха им, потокът на техните костюми - все неща, които не могат да бъдат заснети във видео или фотография, както могат да бъдат от нашите собствени човешки очи в момента на гледане. И все пак някои танцови фотографи могат да уловят елементи от енергията в движение, така че фотографията да се превърне в свое завладяващо изкуство. В същото време той почита и показва изкуството, което е предметът.
Бил Парсънс.
нетната стойност на мона скот
Базираният в Бостън Бил Парсънс е снимал танци от 1968 г. През март миналата година той проведе първото си фотошоу, на което бяха показани избрани творби от тези години. Mp3 Jazz Trio (Markus Pinney на пиано, John Clark на бас и Harvey Nosowitz на барабани) забавляваше гостите от входа на изхода, с джазови мелодии през годините. Мини-чийзкейкове с различни вкусове, ягоди и отворен бар бяха там, за да се насладят и гостите. Осветлението в стаята помогна да насочи погледа на гостите към произведенията на една основна стена. Парсънс говори в един момент, обяснявайки какво означава работата за него. „Ако нямаме изкуство, нямаме и живот“, твърди Парсънс. Той също така сподели как съпругата му, учител по балет и хореограф Марго Парсънс, го е вдъхновила и подкрепила. „Тази вечер беше нейната идея - храната, всичко!“ - каза той радостно.
Тази експозиция остава отворена до 13 април. От едната страна на фотостената има танцови снимки - привидно в изпълнение и в студио. В едната танцьорка е в пълен гранд джет, енергично достигащи ръце до небето. Тя гледа нагоре? също, с гърдите й също гордо повдигнати. Дълга, течаща пола съответства на цвета на фоновия нюанс на лавандула.
Този нюанс постепенно избледнява до бял към горната част на снимката. Леко размазване по краищата на нейната форма доказва нейното движение в скока. Това подкрепя цялостното усещане за насочената енергия в тялото й, докато тя скача. Нещо повече, зрителите могат да надникнат в нейното сърце и душа, ангажирани с нейните танци - на връх в този завладяващ скок.
В поредица от изображения трио подобно предлага сърце и душа в движение. В един, танцьор в relevé arabesque разтяга ръцете и пръстите си широко от ръцете, достигащи напред и назад, енергията се разклаща във всяка възможна посока. Нейните трио партньори държат по-ниско пространство и енергия, едното коляно е сгънато с ръка, изтегляща същия крак, а другото в tendu à la seconde.
Марин Орлоски Randow. Снимка от Бил Парсънс.
Второ изображение ги показва със заключени ръце и глави, наклонени в различни посоки, крака в паралелна първа позиция. Трето изображение ги имаше в същата конфигурация, но с ниски форми на нагласа и още повече усещане за блокиране на крайниците. Като цяло, снимките заедно дават усещане за енергичните, динамични възможности в движение, които изглеждаха като предложеното парче - все пак това, което се задържа в потомството чрез снимки.
Нетната стойност на Люк Бенуърд
Друга поразителна снимка е една в доста различен танцов стил, но в същото време завладяваща в представянето на танцьори един спрямо друг. Една танцьорка виси във въздушна прашка, а сянката й запълва пространство на няколко метра от нея. Извиващата се енергия на задната й страна над прашката е осезаема. По-далеч от сцената е цигулар. По същия начин може да се почувства тялото й погълнато от танца на свиренето, а инструментът - партньор. Като неподвижна снимка е визуално завладяваща. Както танцът, изобразен във фотографията, има и движение в образа, което се простира извън ограниченията на средата.
Снимка на солист също ме привлича. Дългата й, вълнообразна червена пола се обръща назад със силната си арабеска. Същата ръка, достигаща назад, по равномерна успоредна линия с крака й, допълва движещата се картина в тялото ѝ. Тя е в квадрат на светлина, нейният черен трико отгоре подчертава линиите на горната част на тялото в рамките на квадрата.
Тъмнината на неосветеното пространство също има пространствена връзка с нейната форма. Нейният физически импулс обаче е най-поразителен - нейният арабеск, пресичащ въздуха, погледът й със сигурност е насочен навън към противоположната страна на сцената и гърдите й гордо се изтеглят в тази посока. Естетично, емоционално и духовно - всичко е тук.
Снимките, които не са свързани с танци от противоположната страна на експозицията, са предимно добре конструирани изображения на по-голяма неподвижност - включително портрети, крака, отпуснати с крака във джапанки, плюшени мечета в цветове на американски флаг с американско знаме, за да се присъединят към тях и дори сватбена снимка. И все пак няколко от тях имат завладяващото усещане за движение, което Парсънс улавя на другата стена на танцови снимки. В едното дете се люлее радостно. Има носталгичен смисъл в „нискотехнологичното“ забавление.
Ашли Джанг. Снимка от Бил Парсънс.
Краката на детето се люлеят назад, когато тя също се обляга назад през торса си. Очите й са затворени и тя се усмихва леко, като усеща усещане за енергично спокойствие. Кривата през страните на веригата на люлката също носи усещане за физиката, включена в тази проста форма на игра на движение. Има чувството, че това, което човек би взел, в реално време, на всеки среден ден на която и да е средна детска площадка.
На друга снимка Парсънс изобразява пианист и (привидно) артистичен сътрудник. Пианистът кръстосва ръце, в смисъл на страстно творческо действие. Той гледа към своята творческа партньорка, докато тя се навежда към музиката, с гръб към зрителя. Долната част на завесата на червената сцена в горната трета на снимката се чувства някак движеща се, с усещане за ехо от движение.
стъпка Бродуей
В тази и други творби Парсънс демонстрира редица възможности, които фотографията има за предаване на движение, независимо дали танцува или не танцува. Няма нищо, което наистина може да замени гледането на танци и движения на живо, но в реално време фотографията като тази може да предложи голяма част от магията, като същевременно е безценна форма на изкуството сама по себе си.
От Катрин Боланд от Танцова информация.
препоръчително за теб
