Топ Истории | Април 2024

Tamica Washington-Miller е домакин на „Southland Sessions“.

Седмични телевизионни сериали ЮЖНИ СЕСИИ на KCET предоставя уникален прозорец към регионалните институции за изкуства и култура в Лос Анджелис, в момент, когато присъствието на лични събития не е опция. Събирането на видни гласове от цяла Южна Калифорния, вдъхновението и разговорите са на първо място във всяка програма. Всеки епизод е ръководен от лидери в общността на изкуствата, а последният епизод - „Танцуваща пауза“ - представя Тамика Вашингтон-Милър като водеща, може би най-известната като асоцииран директор на Lula Washington Dance Theatre (LWDT). Преди премиерата на епизода говорихме с Вашингтон-Милър за проекта и защо разговорите, възникнали по време на снимките, са толкова важни в този момент от историята.

Тамика Вашингтон-Милър.

' Първо, трябва да кажа колко съм благодарна и развълнувана, че нашият отдел по културни въпроси направи този епизод възможен “, започва тя. „Танцът обикновено е изоставен в студа, в долната част на тотемния полюс. Наличието на тази платформа на местна гара е наистина невероятно. Не само за себе си, като възможност да имам известна видимост като художник и като хореограф и ръководител, но и за терена. Скъпоценният камък на този епизод е, че наистина показва как танцът е нещо повече от просто разклащане на дупето ви! Знаете ли, от всички форми на изпълнителско изкуство ежедневните хора все още искат да танцуват. Отишли са в TikTok, трябва да преместят дядото и детето от другата страна на улицата, защото не могат да пипат, но все още танцуват. И това показва колко важен е танцът за нас като хора, докато COVID е нещото. Тогава втората пандемия - на социалните вълнения - ни показа, че танцът е лечебен и танцът развива широка гама от изразителни прояви. И така, това, което наистина е вълнуващо за този епизод, е да видим кръга от хора и художници и хореографи, които правят работа по това време. Ще видите млади хора, ще видите възрастни хора, ще видите широката публика и ще видите танцьори и танцови компании. Надявам се да мислят за повече епизоди за танци! ”

танцьори и хореографи

Зрителите със сигурност могат да очакват да видят разнообразна гама от танцьори и артисти, представени в шоуто, а Вашингтон-Милър беше развълнуван да изследва танцовата сцена в Лос Анджелис от различни гледни точки. „За мен беше много, много чест да имам възможността да интервюирам някои от моите връстници, както и майка ми Лула Вашингтон, съосновател на The Washington Dance Theatre, и да говоря за това какво е създаването през това време“ обяснява тя. „Разговарям с Клои Арнолд от„ Синкопирани дами “, изцяло женска компания за кранове, красива работа и Джаки Лопес от Versa-Style Dance Company, компания за хип-хоп танци тук, в Лос Анджелис. Също така интервюирах Карели Монтоя от Балет Фолклорико де Лос Анджелис и е много, много вълнуващо да наблюдавам наследяването, защото тя пое организацията от разширеното си семейство. '

Тамика Вашингтон-Милър. Снимка от Иън Фокс.

Вашингтон-Милър продължава: „Виждаме много повече през целия епизод. Имаше режисьор, който се занимаваше с хореографи и танцьори, за да разгледа как времето се движи по-бавно за някои хора и как хората се свързват с времето по различни начини в момента. Ще видите Филипинското народно изкуство на Kayamanan Ng Lahi на Джоел Джасинто, представящо традиционни произведения и дори има видеоклипове на танцьори, които реагират първи, така че има пълен набор от обикновения човек до професионалния танцьор. Много от работите, които ще видите, се извършват на специфични за обекта места заради COVID, а Джейкъб Джонас направи наистина страхотно нещо на летището в Санта Моника, където имаше паркирани в кръг автомобили с включени фарове, за да създаде представление пространство. Шоуто е толкова динамично, че има огромна гама от различни видове танци и танци, изпълнявани с различни намерения. '

Със сигурност е уникално време за танцьори, не само заради пандемията в световен мащаб. Във време, когато движението Black Lives Matter е толкова широко разпространено - а разнообразието е по-важно от всякога - като черен художник беше важно за Вашингтон-Милър да изследва и тази страна на Лос Анджелис през цялата програма.

„Започваме с TikTok и към средата на шоуто говорим за Джордж Флойд и как това просто отвори цял свят“, споделя тя. „Говорим за танц като протест, танц за изцеление, танц като обединител. За нас и Лула нашата компания празнува 40 години в момента. Лула беше тийнейджър по време на вълненията през 1965 г. тук в Лос Анджелис, аз бях в колежа по време на гражданските вълнения на Родни Кинг и когато нашата компания беше основана, епидемията беше войната с наркотиците. За нас танцът винаги е бил среда за преподаване и споделяне на обхвата на житейския опит тук в Съединените щати, особено като чернокож човек. Говорим за парчето, за което създадохме, когато се случи Родни Кинг, а сега Лула създаде нова творба, която ще бъде представена премиерно в шоуто, адресирайки социалната справедливост, но по различен начин. '

В Съединените щати и по света със сигурност изглежда е имало голяма промяна в обществените нагласи в подкрепа на общностите на BIPOC. Вашингтон-Милър се надява, че чернокожите художници ще продължат да използват своите платформи, за да споделят своя опит.

възраст на дингледъра

‘Southland Sessions’. Снимката е предоставена от KCET.

„В моята общност мантрата е, че това е движение, нито момент“, казва тя. „Виждали сме в историята, когато се случват моменти като този, а след това хората се уморяват и уморяват, или правителството прави едно малко нещо, и всички са доволни и се връщат към бизнеса, както обикновено. Молитвата е, че този път няма да се успокоим и ще намерим начини да продължим да прокарваме плика за промяна като художници. Трябва да продължаваме да разказваме тези истории. Когато погледнете някой като майка ми, тя пее същата песен от 1965 г., когато е била тийнейджърка, в която е пусната вода. Сега нейната 50-годишна дъщеря все още пее същата песен. Молитвата ми е децата ми да не пеят тази песен. Нека този път инча напред. Надявам се, че представления като този отварят хората до факта, че танцът не трябва да бъде само забавление. Това е истинска жизнеспособна форма на изкуството, която може да бъде средство за промяна на много нива. '

Във време, когато глобалната общност на изкуствата ежедневно се справя с огромни загуби на работни места и закриване на бизнес, Вашингтон-Милър знае, че постоянната видимост за индустрията е жизненоважна. „Наистина трябва да копаем дълбоко и да работим заедно“, подчертава тя, „защото още преди пандемията много финансисти и филантропи спряха да финансират изкуствата. Най-малко пет големи финансиращи вече не са на разположение за сценични изкуства в Лос Анджелис и на всичкото отгоре данъчното стимулиране за богатите филантропи е намалено, така че стимулът не е толкова голям, за да даде толкова, колкото някога. И тогава дойде сметка за AB5 за гигарите и се казва, че дори да сте с нестопанска цел, трябва да направите всички служители. Е, в Лос Анджелис танцьорът е оригиналният гигер и това е рамка, под която живеем от векове. Вече сме виждали, че някои от нашите танцови и художествени институции трябва да затворят вратите си завинаги, защото това е неустойчиво. Сега комбинирате всички тези неща с COVID и след това Джордж Флойд. В момента има много неща за нас в сектора на сценичните изкуства и ние трябва да продължим да натискаме плика по тези въпроси, защото не искаме да се връщаме към начина, по който беше. '

танц на адам

Въпреки предизвикателствата, с които танцьорите се сблъскват в момента, Вашингтон-Милър иска да подчертае, че сред общността на изкуствата в Лос Анджелис има преобладаващо чувство за позитивност, перфектно уловено в шоуто. „Всичко, което ще видите, е цветно, приповдигнато, предизвиква размисъл и емоционално“, описва тя. 'Красиво е. Зрителите ще пътуват, а ние го оставяме оптимистично и се надяваме, че хората ще бъдат вдъхновени и развълнувани от бъдещето на изкуствата в Лос Анджелис. '

Като педагог и лидер на общността, Вашингтон-Милър наистина е инвестиран в това бъдеще. „Винаги мисля за младите хора“, съгласява се тя. „Много от нашите млади артисти в LWDT искаха да направят свой собствен протест в самото начало и ние някак си ги дръпнахме назад и казахме:„ Има толкова много неща, които се случват, но нека бъдем част от дългосрочния план. Нека не се изгаряме. ’Затова вместо това тези млади тийнейджърски активисти създават съдържание, което да увива предстоящите ни витрини и да споделят ресурси.“

Тя продължава: „Много е важно да се ангажираме с нашите млади хора и да правим всичко възможно, за да развием лидерство. Да, може да имате красив крак и да можете да се обърнете завинаги, но казвате ли нещо с този крак и всички тези завъртания? Как да подхранваме и подготвяме следващото поколение да разбере, че тази работа в момента е критична? Става въпрос за гледане на изкуството не само за развлекателния фактор, но и за всички прекрасни неща, които то носи на обществото и хората. '

Тамика Вашингтон-Милър.

След опита й с ЮЖНИ СЕСИИ , Вашингтон-Милър е развълнуван да проучи допълнителни възможности за LWDT и за танцовата сцена в Лос Анджелис като цяло. „Това променя начина ни на работа и ние учим и изследваме“, споделя тя. „Например, в LWDT, обикновено работим на просценичен етап и сега търсим да създадем специално за камерата. И виждаме, че посланието, което сме споделяли, има стойност и трябва да продължим, така че определено има още. Ще предложа няколко идеи ЮЖНИ СЕСИИ защото времето е точно за повече от този тип програмиране. Бях трогнат, вдъхновен и развълнуван от другите епизоди, които съм виждал - те наистина подчертават и подобряват широчината и обхвата на културата на Лос Анджелис. '

Показването на вашата подкрепа е толкова просто, колкото настройването на шоуто. ЮЖНИ СЕСИИ ’Епизодът„ Dance Break “, с участието на Вашингтон-Милър, се излъчва тази вечер (сряда, 26 август) от 20:00 ч. PT по KCET, а всички епизоди от поредицата са на разположение за поточно предаване тук веднъж премиера.

' Това е наистина важно за всички нас на много нива, не само за сценичните изкуства “, казва Вашингтон-Милър. „Това е ресурс и ние трябва да работим с него. Уведомете станцията от вашата гледаемост - и дарения, ако можете - какъв вид работа искате да видите, като продължите да бъдете поддръжник. '

ЮЖНИ СЕСИИ ’“ Dance Break ”се излъчва в сряда, 26 август, от 20:00 ч. PT по KCET, с бисове на PBS SoCal. Открийте повече тук .