NYCB Digital Spring Season: Шоуто трябва да продължи

Unity Phelan и Preston Chamblee в Justin Peck Unity Phelan и Preston Chamblee в „Easy“ на Джъстин Пек. Снимка от Пол Колник.

Март, април и май 2020 г.
Онлайн (YouTube и Facebook, през www.nycballet.com )



Поразително е да се мисли как годините планиране могат да се променят в един момент с едно твърдо и официално решение. Големите танцови компании в цялата страна изпитаха тази сюрреалистична динамика, когато призоваха да отменят пролетните си сезони поради COVID-19. Нюйоркският балет (NYCB), подобно на много други компании, гарантира, че шоуто ще продължи - не както обикновено, както беше внимателно програмирано много преди завесата да се вдигне, но в някаква форма все пак.



Компанията премести сезона си към своя уебсайт, безплатен за всички, за да се наслаждават два до три дни всяка седмица. Въпреки че компанията поиска дарения, за да възстанови финансовите загуби от отменения сезон, всички можеха да се насладят на тези представления безплатно - във време, когато толкова много хора жадуват за връзката и катарзиса, които изкуството може да предложи. Курирането също беше целенасочено, като предлагаше контекст и знания около произведенията. Това може да бъде мощно обществено образование около танца.

Кристофър Уелдън Литургия е „експеримент в извайване на звук“, обяснява програмата на уебсайта. С „духовността на живота в музиката“, работата произлиза от партньорството на Уенди Уилън, Джок Сото и Уелдън в студиото. От първите бележки на творбата музиката е пълна с енергия, бързина и драматизъм. Светлините светнаха върху Уилън, а Сото зад нея. Когато започнат да се движат, техните форми са ъглови, но след това се разпадат в по-меки форми. Те се движат с гарантирано, но течно като птица качество.

В светлината на прожекторите двойката се движи с по-традиционни форми, но също така поразителни, иновативни изображения. Тя гони около него, след като се издигна от илюзията за седалка. С една ръка на рамото му, главата му следва нейния път. Тяхната връзка е кинестетична, пространствена и музикална. Тяхната скорост се увеличава, тъй като скоростта в музиката придава качествата на музиката и движението се подрежда, има резонанс в движението, съответстващо на устойчивостта в музиката, нотите се увиват около нотите след тях. Сото е сигурен, стабилен, точен и винаги е на разположение на партньора си.



Съоръжението на Whelan, както мнозина знаят, е с уникален и поразителен вкус. Артистичността на нейната музикалност и качество на движението подобрява съоръжението на дългите й крайници, контрол и забележителна податливост. Тя позволява на музиката и хореографията да я оформят като глина, но все пак глина, която е толкова жива и интелигентно настроена. Към края на творбата двойката се връща към формите на началото. Музиката насочва ясните им форми, докато светлините избледнеят и завесата падне. Те живеят в музиката и движението, присъединяване, което се превръща в литургия за себе си.

Лорън Ловет и Тайлър Енгъл в Кристофър Уелдън

Лорън Ловет и Тайлър Енгъл в „Въртележката (танц)“ на Кристофър Уелдън. Снимка от Розали О’Конър.

В Wheeldon’s Въртележка , креативната изобретателност оформя класическата прищявка в нещо наистина запомнящо се. За да започне работата, се появяват прожектори, които показват различни герои. Ключови сред тях са младо момиче, което минава през него и мъж, който я наблюдава. С леко безпокойство в музиката, което сигнализира за предвещание, човек усеща, че тук ще има разказ. Светлините се издигат, за да покажат танцьори от корпуса, които обикалят около двамата главни герои. Музиката придобива много по-радостно усещане, съчетавайки ярките и радостни цветове по цялата сцена. Качеството на движение е експанзивно и ярко. С преминаване към квартет, две двойки партньори, са възможни нови пътища за движение с нов брой танцьори.



Следващата секция за мъже има усещане за нахалство. С голям корпус танцьори, обхващащи сцената, силата и финесът изпълват въздуха. Жените танцуват и се получава по-меко усещане. През цялото време сценичната картина е активна и пълна, но не хаотична. Енергията напълно се променя с па де дьо на същия мъж и жена. Носи жълта рокля, обикновена, но елегантна, с лък в косата. В характера й има качество на радост и невинност, включително нейния мек и непретенциозен, но уверен стил на движение. Подходящото романтично качество предполага, че много се е случило, откакто ги видяхме за последен път.

Нежност е във въздуха, докато бравадото на мъжа изплува, но той я отдръпва назад. Движението придобива по-голямо качество с нарастваща драма в музиката. Творбата има спектър от качества, на които публиката да се наслаждава. Двойката танцува традиционния речник pas de deux с индивидуализирани отражения, които изграждат характер и добавят драматизъм. Корпусът се връща към валс и партньор. Голямото, забавно и народно движение - като балерините, които се въртят наоколо - е почит към яркото, капризно усещане за карнавал.

С пръчки, за да изградят представяне на въртележка, те кръжат. Това е изобретателен начин за въплъщение на въртележка. Главният мъжки герой се опитва да стигне до женския си колега. Тя е отвътре, а той отвън и той се опитва да стигне до нея. Накрая се събират, но след това тя бяга. Той тича след нея. Този край й дава възможност да има този избор да излезе, а също така дава усещането, че историята ще продължи. Както е вярно за работата като цяло, една класическа история имаше уникален и по-модернизиран избор - предлагаше нещо утешително в познаването, но също така и нещо, което да заинтригува или дори да предизвика.

Последният уикенд на цифровия пролетен сезон включваше 21улвек хореографи. Лесно от Джъстин Пек е почит към Джером Робинс, обяснява хореографът във въвеждащо видео. С усещането за модернизиран Безплатно , това е драматизиран класически балет със съвременни размисли и щипка отношение. Сценичната картина е завладяваща, но понякога би могла да използва повече от сцената за визуална яснота. Костюмите от ярки цветни секции не ми се четат толкова автентични, защо не и леко стилизирани улични облекла? От друга страна, нейната цветова палитра - съвпадаща с фона - е някак примамлива и успокояваща. Танцьорите умело пренасят лесна, приятна и солидна техническа работа. Запомнящите се мотиви включват вълна и поглед към публиката в дълъг арабеск и сложна работа на краката, водеща в крак, удължен встрани - дълъг и нисък.

Индиана Удуърд в Пам Тановиц

Индиана Удуърд в „Балет на Барток“ на Пам Тановиц. Снимка от Ерин Баяно.


Световната здравна организация вегетарианска диета

След това е Пам Тановиц Балет на Барток. Той излиза, размахвайки се с тревожен полу-сюрреализъм, танцьори, удрящи нестандартни форми, тъй като струнните инструменти пеят доста бързо и донякъде атонално. Златните трикота се подравняват с изчистения, полиран завършек на движението. Докато бързите превключвания от класически към модерни по отношение на качеството и формата на движение понякога се чувстват дразнещи за мен, чистото величие на това, което танцьорите правят с телата си - контролът, финесът, иновацията на формата и качеството - ми помага да преодолея че за по-малко от част от секундата. Самата изобретателност е поразителна и запомняща се. В този откъс финалът допринася за страховито механизирано усещане - в перфектна диагонална линия танцьорите падат на земята едновременно и в една и съща форма.

На Джана Риасен Композиторски празник предлага плавна и възхитителна комбинация от модерно и класическо, елегантно и безгрижно, драматично и фокусирано върху движението. Разказът не е ясен, но това, което е ясно, е личността и автентичната хуманност - с малки жестове за достигане, погледи и погледи, привличане към и далеч. Тези моменти живеят в хармония с движение, което може да благоговее и да вдъхновява обрати, са многобройни, краката се издигат високо и контролът (без твърдост) заема централно място. Формациите правят ясна сценична картина и поддържат енергията на момента. Черно-белите костюми, донякъде неописани в кройка и стил, всъщност осезават усещането тук, има ли нотка на пънк? Пънкът и блясъкът живеят ли рамо до рамо? Всичко е добре изградено, но този въпрос остава за членовете на публиката. С танцовото изкуство това наистина може да бъде вълнуващата част.

От Катрин Боланд от Танцова информация.

препоръчително за теб

Популярни Публикации