Ванеса Дълъг танцов състав. Снимка от Hub Willson Photography. През векове и през десетилетия артистичните тенденции са били ясни. И все пак художниците, които наистина се открояват, са тези, които тласкат тези тенденции, понякога насочвайки нещата в напълно нова посока. Художниците, които правят резонансна работа, също не следват единствено пакета - в известната норма или отклоняване от него - но също така прилагайте го към настоящите предизвикателства пред които сме изправени или постижения, в които можем да споделяме.
Базиран в Ню Йорк Ванеса Дълъг танцов състав (VLDC) прокарва напред разговори по съвременни проблеми, както и го прави с иновативна артистична смелост. Най-новата работа на компанията, Консумирайте , поставя огледало на съвременното консуматорство с различни идиоми на движение, методи за танцов театър и др.
Ванеса Дълъг танцов състав. Снимка от Hub Willson Photography.
Парчето също е съвсем целенасочено проектирано, за да бъде достъпно за всички видове членове на публиката. По този начин всички видове хора могат да изпитат силата на изкуството да стимулира дискусията по въпроси, с които се сблъскваме днес. За да научите повече за работата и компанията,Dance Informaразговаря с Ванеса Лонг, основател и режисьор на VLDC, както и хореограф на Консумирайте .
Как бихте определили уникалната работа и принос на VLDC?
„Вярвам, че сме уникални по начина, по който е създадена нашата работа, за да повлияем на нашата публика. Комбинирането на театър и танц в нашата работа подобрява и двата елемента - издигайки се един друг с напредването на историята. Справянето с проблемите, които правим, помага за образованието на публиката и се надяваме да помогне за създаването на по-добър свят. Но освен тези две части от нашата мисия, това, което беше важно за мен при създаването на компанията, беше да създам работа, която всеки да може да разбере и обработи.
В момента имаме много [танцова] работа, която е абстрактна, която е красива и интересна, но понякога отчуждава публиката. Често съм чувал танцуващите зрители да казват, че не са се радвали на представления, защото не са могли да разберат какво се случва или са се оказали неангажиращи. Когато стартирах компанията, исках да създам творба, която всеки член на аудиторията може да оцени.
Ванеса Лонг. Снимка от JVMFoto.
Нашият свят се е променил толкова много през последните 10 години и хората имат много по-кратък период на внимание, отколкото в миналото. Вярвам, че трябва да се приспособим към нашата аудитория и да се развиваме заедно с нейния свят. Друг аспект на моята работа е, че всичките ми парчета са основно винетки. Всеки от тях следва линейна сюжетна линия, фокусирана върху разглеждания проблем, с креативни герои, които да тласнат историята напред. '
По-конкретно, как става Консумирайте работим за този принос? Защо фокусът на работата е навременен и важен?
„А, това парче е близо до сърцето . Консумирайте е фокусиран върху нарастващия ни проблем с отпадъците от дрехи. Това е нов брой и нещо, за което никога не съм мислил, докато не започнах да го проучвам. Това парче има много характерни произведения, тъй като танцьорите на ансамбъла непрекъснато се променят и променят своите герои. Ансамбълът е предназначен да представлява модната индустрия. Те започват като манекени, след това преминават към модели, после към фабрични работници.
За мен тази тема е толкова важна, за да излезе на публиката. Чуваме много за пластмасовите отпадъци, но около отпадъците от дрехи и бързата модна индустрия цари много тишина. Америка се превърна в общество, ориентирано към потребителите и поради това ние влияем върху живота (чрез екстремно замърсяване и лоши условия на труд) и съсипваме нашата планета. Надявам се, че чрез това парче мога да вдъхновя аудиторията си да бъде по-съзнателни потребители и по-отговорни, когато става въпрос за отпадъци. '
Моля, коментирайте същите аспекти по отношение на минали произведения от вашата компания.
„Когато за пръв път стартирах компанията, работата ми имаше по-политически характер, но наскоро премина към работа, насочена към околната среда. Нашето парче Urban Tumbleweed фокусира се върху пластмасовите отпадъци и използва 1480 найлонови торбички на сцената. Този предстоящ сезон ще създам парче със заглавие Ейл на Адам който ще изследва опазването на водата.Предполагам, че един от факторите, които винаги имам предвид в създаването на дадено произведение, е, че ако по-голямата част от населението работи заедно и всеки от нас полага малко усилия по какъвто и да е проблем, с който се сблъскаме, бихме могли да победим почти всичко . Мисля, че това е нещо красиво и ми дава много надежда за бъдещето. '
Ванеса Дълъг танцов състав. Снимка от JVMFoto.
Изглежда, че вашата работа интелигентно съчетава различни форми на движение. Какъв е вашият подход да направите това по начин, който води до сплотен краен продукт?
„Да, всяко наше парче е много различно в стил. Опитвам се да съчетая стила на движение със социалния или политически проблем, който представяме. Моят процес при създаване на работа е да започна с идея или тема, върху която искам да се съсредоточа.Оттам проучвам усилено темата и създавам сюжет за парчето. След това избирам музика и създавам движение. След като изпълня тези стъпки, влизам в репетиция и уча моите танцьори на парчето и ние работим, за да оживим парчето. Обикновено, докато стигна до етапа на сюжета на парчето, вече го виждам в съзнанието си, така че останалите стъпки идват лесно.
Не мога да кажа, че имам [някакъв друг] определен подход да направя всичко сплотено, [но] изглежда винаги работи съгласувано. След като завърша дадено произведение, обичам да го водя на представления, които [включват] отзиви от публиката. Това ми позволява да се уверя, че идеята ми е ясна за аудиторията и че тя е ефективна по начина, по който искам да бъде. Смятам, че тези видове изпълнения са изключително важни за развитието на нови творби. '
По отношение на вашите танцьори, какво търсите при кастинг и какво очаквате да продължат да носят на масата? Как се надявате да ги видите да растат?
Ванеса Дълъг танцов състав. Снимка от Hub Willson Photography.
„Бих казал преди всичко, че търся творчество в танцьорите си. Вярвам, че танцьорите са също толкова артисти, колкото и хореографите, и обичам да им давам моменти, които те могат да изследват в рамките на героя. Например имаме парче в нашия репертоар, озаглавено Момчета ще бъдат момчета , който се фокусира върху уличния тормоз.По време на парчето имаме улична сцена, на която дадох характер на всеки танцьор и оттам те могат да взаимодействат с останалите танцьори и да разширяват характера си. Обичам да гледам тази част от парчето, защото всеки път е различен.
Търся и умни танцьори, които могат да рискуват и не се страхуват от провал. Рисковете са толкова важни за моята работа и за компанията. Надявам се, че моите танцьори придобиват импровизационни умения и изследват рискове и идеи, когато работят с мен. Надявам се да ги видя да растат по този начин. '
Тони Робинс височина тегло
От Катрин Боланд от Танцова информация.
препоръчително за теб
