„Urbanity NeXt“. Снимката е предоставена от Urbanity Dance. Urbanity Dance, Бостън, Масачузетс.
10 март 2019 г.
Прекрасните танци са прекрасни танци. Само това може да бъде повече от достатъчно, за да създаде завладяващо, запомнящо се произведение на танцовото изкуство. И все пак силното значение, лично за хореографа или не, може да добави още един слой учудване към творбата. Ясното значение, предадено чрез различни стилистични наклонности и подходи, може да запази зрителите истински искрено. Urbanity NeXt , под Градски танц (Бостън), е инициатива през третата си година да се отвори пространство за различни хореографи да представят своите произведения (чрез процес на кандидатстване). Тазгодишното шоу имаше няколко със силен смисъл. Това значение се превръща в разказване на истории, в различни форми, които разказването на истории може да приеме.
jc caylen уикипедия
Програмата тази година също със сигурност беше еклектична, не само в този разнообразен хореографски стил, но в присъствието както на класически, така и на съвременни танцови подписи (в движение и цялостен естетически пакет - с музика, осветление и костюми). Това добави още един слой, за да направи илюстрацията на история във всяко парче още по-интригуваща и изобретателна.
‘Urbanity NeXt’. Снимката е предоставена от Urbanity Dance.
Betsi Graves, основател и артистичен директор на Urbanity Dance, приветства публиката с кратка реч след първото парче. Тази последователност беше донякъде необичаен, но привидно ефективен избор, първото парче можеше да привлече членовете на публиката точно в следобедните танци, където те биха могли да бъдат - по-пълно ангажирани - докато Грейвс се занимаваше с домакинството и свързаните с него въпроси. Тя също така описа широка гама от програми под Големият чадър на Urbanity’s , всички предлагащи движение като средство за овластяване на всякакви местни индивиди чрез танци. Значението на самата компания се почувства ясно чрез тази мисия за подобряване на местната общност - и живота на нейните членове - чрез танци.
Членката на компанията Urbanity Dance Дороти Чери хореографира първото парче, [a] озаглавен . В въпроси и отговори след предаването тя обсъди как дискусиите около привилегиите с танцьорите (пълната компания от девет) и собственият й опит като цветна жена вдъхновяват работата. Тя потвърди, че компанията е много разнообразна, което позволява богат разговор по въпроса през репетиционния процес. Парчето се отвори при почти тъмнина, много слабо осветление, което прави движенията на отваряне едва видими. Бях вкаран направо. „Направете крачка напред“, каза разказването и се появиха ярки светлини. В обектива на привилегията (или липсата на такава) човек може да попита кой има право и кой се чувства в правото да направи тази крачка напред.
С издигащите се светлини дойде експлозия от екшън, различни скокове и повдигания - и всичко това с ловкостта на газела - се случваха по цялата сцена. Присъстваха балетни подписи, като асансьор в арабеска, но имаше и суровост и пускане в гравитационното привличане, което беше много от съвременния танц. Убеждаващи жестове, като едната ръка, бавно издигаща се към небето и лактите, иницииращи движение в противоположни посоки, също оживяват движението. Смяна на настроението дойде с музикални ноти в партитурата (Carlos Del Castillo’s A [en] озаглавен ) задълбочава се, светлините намаляват и движението става все по-неспокойно.
Ерик Брейди Сузи Колбър
Светлините бяха по-ярки към сцената, където всички танцьори стояха на опашка. Те се движеха напред-назад през торсите си, но изглеждаха залепени за петна през долната част на тялото. Що се отнася до привилегията, изглежда, че тази идея да останеш, като същевременно намираш движение и себеизразяване - в рамките на различни идентичности - може да говори много. Един танцьор успя да се откъсне от линията, а други последваха.
С това развитие изглеждаше нов дух на изследване на пространството и физическите възможности - чрез нива, съвместни инициации и области на сцената. В крайна сметка един по един те паднаха на пода и легнаха във форма „х“. Това ново проучване причини ли падането? Беше трудно да се разбере. Един танцьор остана да стои, докато светлините се смъкнаха. Това беше още един момент с потенциал да говорят много за темата, в смисъл на това, че човек се съобразява с привилегии в собствения си живот.
„Направете крачка напред“, отново се казва в разказа. Чудех се какъв ефект би могъл да има този разказ на допълнителни места в парчето, както и вариации върху него („../ стъпка встрани“, „... назад“ и т.н.). Този глас в комбинация с движение, възможностите за говорене за това как човек трябва да се движи, за да се привилегирате, изглеждат узрели за сондиране. И все пак, работата е поразително и запомнящо се изследване на движение на важна, неизбежна част от съвременния живот и дискурс.
Вторият в Акт II беше част от ума , хореография на Кейли Христофору (също артистични операции и мениджър в социалните медии за Urbanity Dance). През цялото време имаше тайнствен гняв към работата, чувство достатъчно драматично, за да бъде забележимо, но не толкова драматично, колкото да е кичозно или евтино. Христофору обясни в тази реч след публикацията как много преобладаващо лично преживяване е вдъхновило работата - често се казва, че тя винаги е много сдържана и спокойна, докато вътрешното й преживяване се чувства далеч по-хаотично.
Костюми от черни панталони и горнища със сребърни сълзи, заедно с инструментална партитура, звучаща като пънк-рок музика, облечена хубаво ( Периферия и Аз съм зима [Kiasmos Mix] от Cayley Christoforou), допринесе значително за това усещане за хаос под нещо далеч по-композирано. Дълга диагонална линия, преминаваща от сцената вдясно в долната част наляво, се превърна в дует, след това в трио, после в квартет. Имаше постоянно усещане за промяна и промяна, организиран хаос.
Уникален жест и оформяне на импулса джазира технически, виртуозни движения. Една запомняща се фраза е отличен пример за това като цяло качествени танцьори прекараха ръце по лицето и надолу отстрани - прикривайки и разкривайки - да скочат на крак и да кацнат на един. Дъхът на танцьорите и неговата сила на често много атлетичното движение също беше откровено. На няколко пъти издишването в унисон допълваше понижаване на движението в пространството - резолюция, моментна почивка от хаоса.
Като цяло, промяната в темпото (включително това на неподвижността) също беше очевидна и доста приятно Христофору изглежда разбира силата на паузата, прави впечатляващо бързото движение на друго място по-смислено и в това парче може да говори на цялостното му послание. Музикална промяна дойде към края, като движението по някакъв начин става по-формализирано, но все по-хаотично нарастващо нарастване и падане среща повишена ъгловост в движението.
Лорън Андерсън балетистка
За финал, от изправяне, танцьорите разляха главата си към пода и след това се обърнаха на два крака. Едната ръка се вдигна с този завой, за да може гипсът да се поклони заедно. Чудех се как този край можеше да бъде по-изтеглен и наслоен. В сравнение с драматичния характер на работата, тя се чувстваше малко антиклиматична. Независимо от това, работата използва умело оформяне на изобретателно движение, за да предаде усещане за нещо неуредено под нещо по-спокойно.
Tux. (хореография от член на компанията Styles Alexander и танцувани от трима други членове на компанията) в първото действие добави съвременен танцов идиом със социални танцови движения, който заедно с официални костюми да илюстрира чувствата и мислите, които могат да съпътстват юношеския крайъгълен камък на „абитуриентския бал“. Да принадлежат призова съвременен балетен израз да внесе усещане за хармония и общност, вдъхновена от самата общност на Urbanity Dance, обясни хореографът Кари Керщайн. Всички тези произведения са разгледани, Urbanity Dance в Urbanity NeXt демонстрираха силата на танца да разказва история - за разказ, за личен опит, за споделени културни събития и много други.
От Катрин Боланд от Танцова информация.
