Отзиви | Април 2024

Реми Харис и Марк Шмит.

Май 2020 г.
Онлайн на адрес newdancealliance.org .

Пандемичните времена означават, че танцовите фестивали в лицето са абсолютно изключени. Вместо да се отдадат напълно на тези ограничения и произтичащото от това разочарование, много фестивали са преминали към виртуални фестивали, включително Фестивал на пърформанс микс през Нов танцов алианс . Умно отразявайки времето, те озаглавяват това 34^тиитерация на фестивала Отдалечено Ваши . На фестивала се представи различен изпълнител за всеки ден от месеца - с видеоклип на тяхната работа, биография, изявление на художник и информация за контакт на художника. Този рецензент оцени научаването за различни изпълнители в три държави, като фестивалът предлага място на месец за различни артисти, които да покажат своите произведения и да имат глас. Гъвкавото планиране също ми позволи да поема повече работа, отколкото вероятно бих могъл в „преди (COVID) времената“.

Като се има предвид всичко това, подобно преминаване към виртуална платформа има последици за танцовото изкуство, което надхвърля средата, чрез която членовете на публиката го получават, и може би когато го направят. Какви нови възможности и, от друга страна, ограничения дава танците пред камерата? Как може да се измести публиката и дори естеството на изпълнителите в светлината на прожекторите? В социално-дистанцирания свят как се променя хореографията - в аспекти като интервали, брой танцьори, пространствен избор и други подобни?

Какво би могло да означава да се ангажираш с въображаема имплицитна публика спрямо тази, която е точно пред теб като изпълнител? Как може да се развие танцът пред камерата и дори живият танц (когато можем да се върнем към него) в резултат на творческа дейност, случваща се през това време? Един фестивал няма да отговори на тези въпроси, но те могат да допринесат за разговора. Те остават отворени въпроси, такива, които имат значение за това как тази форма на изкуството върви напред.

4 май

Базираната в Бруклин NOT FOR RETALE, под ръководството на художествения директор Емили Смит, е смесица от остри ъгли, остри звуци и резки движения. Изглежда по-скоро пърформанс изкуство, отколкото танцово изпълнение. Смит цитира „сюрреалистична чувствителност“ в изявлението си за художник и тя го предоставя тук. Със своите резки и ограничени движения, танцьорите изглеждат някак уловени от стълбовете, стърчащи от лъскавите им, плътно облечени костюми в „х“ зад тях. Докато абразивното естетическо качество не е лично моята чаша чай, което трябва да изживея, работата започва да повдига проницателни въпроси за съвременността, технологиите и съвременната затвореност на човешката душа (женската душа, особено интересно, всички танцьори са жени ).

5 май

В движението и други визуални аспекти, Maya Orchin изглежда доста се интересува от напрежението между острата и меката, кръгла и ъглова, естетическа дефиниция и липсата на такава. Трите й различни видеоклипа говорят за различни състояния на опит по време на коронавирус - мъглявост с остри точки, унилост с лъч енергична радост и придвижване навън с маска. За мен е интригуващо да мисля как тези изображения и нейният интерес към двойствеността могат да бъдат свързани, докато преживяваме тази епидемия, е изключително предизвикателно за много от нас, откриваме и всякакви сребърни облицовки - възможност от неволята.

11 май

Биргит Ларсън Фетиш на бившия е „перформативно изследване на връзката с годеника на бившия й.“ В него тя се движи на легло, по сутиен и бикини, като танцува с рокля - покрива се с нея и се разкрива, облича и сваля. Това, което намирам за най-интересно, е пространствената връзка на нея и роклята и как малките й движения променят тази връзка. Докато малкият и нюансиран характер на тези движения ме заинтригува, аз се чудя колко по-големи и по-ясни движения биха могли да създадат енергичен възход и спад. Въпреки това съм принуден от това как една резервна презентация - с един човек, легло и рокля - може да има толкова много визуална интрига и символично значение.

13 май

Сътрудниците Emily LaRochelle и Sarazina Joy Stein предлагат движение във външни пространства с естествена чистота, но също така и доказателства за човешки маникюр върху него (като окосени тревни площи, пейки, подрязани дървета и други подобни). Те се движат с радост, лекота, понякога щипка физическа комедия, а понякога дори пръскане на подобна на капоейра физика на кинесферата. Начинът, по който те реагират плавно на движенията на другия, показва, че те импровизират - и то красиво. Облеклото им, донякъде изчистено и функционално, е многопластово - предизвикващо студ във въздуха. Единственият резултат е дъхът им и хрущенето на листа и други естествени отпадъци под ботушите им. Усещам хладния въздух в белите дробове и вятъра, който духа по лицето ми, натурализмът е толкова чист, че ме води точно там с тях. Във време, когато толкова много от нас се чувстват откъснати от свободното изследване на природата, с онези, които обичаме, предлагането на LaRochelle и Joy Stein не изглежда като изцеление.

14 май

Kameron Chatman’s Вътре и вън започва постепенно, но се утвърждава не след дълго. Представяне на един солов изпълнител, с опростена палитра от костюми и осветление и партитура мълчание, създава яркост и яснота, които освежават. Движението обаче притежава много богатство и сложност. Изявлението на художника на Чатман описва как за нея солистката е представила общности „извън социалната бариера на белотата“. В неговото вкореняване в земята, усещането за бразда и непримирима душевност наистина има нещо съвсем културно черно в нейното движение - и то прекрасно.

В същото време движението на отстъпление и самозащитата разкриват по-зловеща страна на това преживяване. Поразително е, че един танцьор се движи, докато е подкрепен с резервни подкрепящи артистични елементи, разследва въпроси, които могат (и правят) да запълнят обеми - всички без думи. Смелостта да се движим в своя опит и истина може да има такава сила.

18 май

Дегенериран арт ансамбъл представя Отдалечено Ваши , двадесет и две минути танцов филм, създаден специално за този онлайн фестивал. Филмът се открива с хипнотизираща комбинация от движение, сянка и околна партитура. Сякаш главният герой танцува зад голяма кърпа и за очите е безкрайно интригуващо да различават къде се движи и къде сянката й пада върху плата. Филмът стига до някакъв паркинг и качеството на движението му става много по-подчертано. В впечатляващ визуален образ четири коли я обикалят и тя продължава да танцува. В нейното движение и присъствие има нещо като котка, поразително податлива, но и със сила на убеждение и основание на нейно място. Чудя се дали по-плътното панорамиране на камерата щеше да ни вкара по-нататък в нейното преживяване, както и дали музиката, която набира сила или интензивност, би могла да помогне за изграждането на допълнителна драма тук.

ще по-тъжна приятелка

По-късно тя танцува директно под фаровете на тези автомобили. Мисля да бъда видян, „хванат в светлините на фаровете“, първостепенна и органична технология за среща на истината и социализация. По-късно тя танцува в по-широко отворено пространство, естествено пространство, което въпреки това има признаци на градски живот (небостъргачи на заден план, части от бетон, например тези от трева). В нещо като конструкция на Златокос, може би тя беше намерила своя щастлив Медиум на това последно място. Докато тя се връща към танците зад завесата, се чудя дали всичко е било мечта. Нещо в всичко това е сюрреалистично и подобно на мечти. Каквото и да изобрази, естетическите качества на това произведение ме пленяват - и по този начин ме поставят на място, където да получа своите убедителни запитвания за живота такъв, какъвто го познаваме.

От Катрин Боланд от Танцова информация.