Как запазвате постоянно развиващото се наследство?

Една организация се стреми да запази историята на танцовата история днес



От Челси Томас.



Пионерът на съвременния танц Тед Шон веднъж каза: „Танцът е единственото изкуство, от което ние самите сме нещата, от които са направени.“ Може би именно това физическо, постоянно променящо се в момента качество на природата на танца е най-голямото предизвикателство пред историците на танца днес.

Докато скулпторите имат свои статуи, художници - картини, фотографи - изображения, музиканти - партитури и дори драматурзи - сценарии, танцьорите и хореографите обикновено имат само своите спомени или в най-добрия случай видеофайл, който се хвърля в неорганизирана компютърна папка или върху разхвърлян рафт за съхранение. И така, поставя се въпросът - танцът изчезващо изкуство ли е? Временно ли е това живо изкуство като телата, които го изпълняват?

Ако някои имат съмненията си, има вярна група от известни колеги, които държат на доверие - Коалиция за танцово наследство. Като единствена национална организация с нестопанска цел, която се стреми да запази и създаде достъп до наследството на историята на танците в Америка, коалицията за танцово наследство се състои от учени, професори, архивисти и ентусиасти по танци, работещи за запазване на танца.




Рейчъл танцува

Работейки като мрежа от танцови ресурси и организации, коалицията за първи път е сформирана в началото на 90-те години, за да се справи с проблемите при документирането на танца и запазването на записа, проблеми, които са идентифицирани в проучване, поръчано от Фондация 'Андрю У. Мелън' и Националния фонд за изкуствата. Официално основана през 1992 г., коалицията вече е основана на две десетилетия на документиране, съхраняване и подобряване на националните регистри.

Либи Смигел, изпълнителен директор на Коалиция за танцово наследство, казва: „В сравнение с други сценични изкуства, като музика, театър и визуални изкуства, танците в академията все още са толкова млади и с малко учебници и ресурси. Що се отнася до танца, ние разчитаме толкова много на движещия се образ и в резултат нашите учебници по история на танците страдат, защото разчитат на ограничените налични търговски източници. '

фигура от историята на танца

Бивш главен танцьор на балета в Ню Йорк Жак д’Амбоаз в „Балетна среща“. Снимката е предоставена от колекцията Ann Barzel Dance Research в библиотеката Newberry в Чикаго.



За да се справи с проблемите на изгубените и забравени танци, лошо записаната хореография, липсващите фирмени записи и неорганизираните архиви, коалицията активно насърчава, инициира и развива съвместни проекти между танцовите общности, библиотеки и архивни полета.

Коалицията се стреми да научи компании, библиотеки, лица и други танцови общности на четирите основни нужди на непрекъснатото съхраняване на историята на танца: достъп до материали, непрекъсната документация на танца, използваща както традиционни методи, така и разработване на технологии, запазване на съществуващата документация и образование в отвъд полето на танца.


dove_gomez

„Когато се замислите как всяка година повечето танцови компании произвеждат множество нови творби и толкова много хора не могат да пътуват, за да ги видят, лудостта колко е пропусната, защото нямаме достъп до нея толкова лесно, колкото други фенове на изкуството, които могат просто изтегляне на съдържание онлайн. И така, ние се стремим да насърчим компаниите да пускат повече тези материали и да търсят начини за дигитализиране на произведения “, обяснява Smigel.

Докато коалицията се фокусира върху бъдещето на запазването на танца, тя също така има предвид цялата работа, която все още трябва да бъде свършена при откриването, изкупуването и запазването на миналото. След 20 години подпомагане на колекции в организирането и достъпа до материали, коалицията все още вижда открити или възстановени танцови реликви. Един пример за това са скорошни находки в склада за съхранение на танцовия театър в Харлем. Една находка е рядък костюм от ранна възраст Жар птица производство.

Smigel си спомня: „Открихме и основните сурови кадри, които документираха пътуването на компанията до Южна Африка след апартейда. Те бяха първата по рода си танцова компания, която отиде и изнесе концерти в Южна Африка ... което е вълнуващ културен момент, и не само за танци, но и за общата история. Това очевидно е интересен и важен момент по това време на политическа промяна. '

Друга важна находка беше стар филм на Eiko & Koma. Smigel казва: „Открихме най-ранните съществуващи филмови кадри на Eiko & Koma, които изпълняват, преди да дойдат в САЩ. Той няма звук и показва техния речник от ранните движения. Това показва ранната писта на техните танци, която сега се превърна в техните изпълнения днес. '

За младите танцьори, които смятат, че запазването на историята на танците е без значение за ежедневието им, Smigel подчертава значението на добрите организационни практики, като казва: „Времето да започнете да организирате е сега.“

фигура от историята на танца

Кармен де Лавалад в „Pierrot Lunaire“, балет, вдъхновен от героите на „commedia dell’arte“, с Glen Tetley Dance Company. Снимката е предоставена от колекцията Ann Barzel Dance Research в библиотеката Newberry в Чикаго.

„Младите танцьори могат да станат добри управители на танцовата история, която притежават. От снимки с автограф, счупени пуанти и други спомени, те могат да се научат как да съхраняват и събират правилно танцови реликви. Тези спомени могат да помогнат един ден да предизвикат спомени за художественото и културно предаване “, казва Смигел.

Точно този месец коалицията пусна „The Artist’s Legacy Toolkit“, който представлява онлайн набор от раздели за тези, които се чудят как най-добре да запазват и организират видео файлове, хореографски бележки и т.н. „Той е насочен към различните нива на танцьори - от танцьори в ранна кариера до танцьори в късна кариера. Има съвети за различни етапи “, описва Смигел.

Междувременно коалицията работи и за предлагане на достъпни онлайн ресурси за история на танците за танцьори и студенти. Един изключителен начин, по който това се постига, е чрез функцията America’s Незаменими танцови съкровища: Първите 100 . Smigel казва, „Това е чудесно място за младите танцьори да започнат да откриват какво предлага DHC.“ Всяко определено „незаменимо танцово съкровище“ включва научна статия, снимка и често видеоклип.

Като два примера за самите обозначени танцови съкровища, два други феноменални онлайн източника на история на танца се предлагат от фестивала на танците на Jacob’s Pillow Dance и отдела за танци Jerome Robbins от Нюйоркската обществена библиотека.

Jacob’s Pillow Dance Interactive, безплатен видео ресурс, подготвен от най-продължителния фестивал на танците в Америка, Фестивал на танците на Jacob’s Pillow, предлага поглед към съкровищницата на архивни кадри и снимки, поместени във физическия архив на Pillow. С всички кадри, записани в Jacob’s Pillow, този публичен проект на инициативата Virtual Pillow може да сподели вкуса на значимата история на Jacob’s Pillow, като същевременно разпространява признателност към танца.

Нортън Оуенс, директор по опазване на фестивала на танците на Jacob’s Pillow Dance, казва, че идеята за Jacob’s Pillow Dance Interactive „идва от желанието да намерим повече начини за споделяне на нашите ресурси“.

„Искахме да намерим начин да споделяме нашите ресурси онлайн, който да съответства на характера на Jacob’s Pillow - ние сме много достъпни, приветливи и лесни за ползване.“

модерен танцов хореограф

Портрет на съвременния танцов хореограф Гарт Фаган от Ани Ленъкс. Снимката е предоставена от колекцията Ann Barzel Dance Research в библиотеката Newberry в Чикаго.

На уебсайта посетителите могат да изберат една от трите основни функции, за да видят кадри от фестивала - изпълнител, жанр или епоха. Посетителите могат също да изберат „Dive In“, за да им бъде избрано произволно съдържание, или „Guess“ за игра за танцови любопитни факти, която позволява на потребителите да съчетават кадрите от изпълнението с артистите, които го изпълняват.


Стачио Рашел

„Тъй като имаме толкова широка палитра от представления, които се провеждат тук от цял ​​свят, както в миналото, така и в момента, имаме невероятни кадри от танци, уникални само за възглавницата. Това предлага или изцяло ново преживяване, или начин да видите любими компании и танцьори в обстановка, в която никога не сте ги виждали досега “, казва Оуенс.

По същия начин, друг жизненоважен ресурс за развиващите се танцьори, специалности в колежи, учители, преподаватели и учени е танцовият отдел на Джером Робинс от Нюйоркската обществена библиотека. Това е най-големият и изчерпателен архив в света, посветен на документацията на танца.

„Хронифицирането на танцовото изкуство във всичките му проявления - балетно, етническо, модерно, социално и народно - разделението е много повече от библиотека в обичайния смисъл на думата“, обяснява кураторът Ян Шмид, също президент на Dance Heritage Коалиция. „Това е част музей, част център за производство на филми и част от консултантска услуга за професионалната танцова общност. Той съхранява историята на танца, като събира разнообразни писмени, визуални и звукови ресурси и работи за осигуряване на приемственост на формата на изкуството чрез активна програма за документация. '


танцьори зад кулисите

Основана през 1944 г., танцовата дивизия може да предостави на потребителите всичко - от указания как да се реконструира елизабетински придворен танц до гледане на танци от провинциите на Гвинея и биографии за модерните танцови стилове на Айседора Дънкан, Марта Греъм и Дорис Хъмфри. Dance Division е безплатен и отворен за обществеността от цял ​​свят.

Танцьорка и хореограф Марта Греъм

Джон Мартин с Марта Греъм получават наградата Capezio през 1969 г. Снимката е предоставена от колекцията Ann Barzel Dance Research в библиотеката Newberry в Чикаго.

В допълнение към физическите ресурси, Dance Division има своя архив и проект за устна история, който предлага онлайн клипове на избрани записи на интервюта с повече от половин век изпълнители, хореографи, учени и продуценти. Шмит добави, че през септември дивизията планира да има сайт Dance Digital, така че материалите, за които те имат права, „ще бъдат свободно достъпни в мрежата“.

И така, имайки предвид това множество ресурси, има ли място да се страхувате от адекватното запазване на историята на танците? Може би ако танцьорите и компаниите не предприемат правилните стъпки за организиране и архивиране на текущи произведения - тогава да. Но като цяло не - не с коалицията за танцово наследство и звездните библиотеки, колекции и ресурси, които се стремят да запазят и осигурят достъп до историята на танците днес.

Smigel казва: „Докато искаме танцът да процъфтява и да бъде визуален в публичната сфера, ще трябва да работим заедно, за да можем наистина да създаваме и общуваме контекста за танца.“

За повече информация относно коалицията за танцово наследство посетете www.danceheritage.org .

За да получите достъп до незаменимите танцови съкровища на Америка на DHC: Първите 100, посетете www.danceheritage.org/treasures.html .

За да изпитате Jacob’s Pillow Dance Interactive, вижте danceinteractive.jacobspillow.org .

За повече информация относно танцовия отдел на Джером Робинс от Нюйоркската обществена библиотека посетете www.nypl.org .

Снимка (отгоре): Maria Tallchief в George Balanchine’s Целувката на феята. Снимката е предоставена от колекцията Ann Barzel Dance Research в библиотеката Newberry в Чикаго, която е член на Коалицията за танцово наследство.

препоръчително за теб

Популярни Публикации