Сребърна подплата на COVID-19 за света на танците

танци в изолация

Въпреки че е лесно да затънем в разгара на глобалната пандемия, пред която сме изправени, танцовият свят отговори на безпрецедентните предизвикателства, обхванали света, с подновено чувство за креативност, солидарност и щедрост. Никога не съм бил по-горд, че съм танцов артист, нито съм се чувствал по-свързан с танцовата общност и всички тези танци сами заедно ми оставиха непрекъснато удоволствие от движение, което не съм изпитвал от ранното детство. Танцувам отново пред отворената врата на хладилника, плъзгам се по хола в чорапите си до онзи интуитивен умствен ритъм, загледан в очите на кучето си, докато се преобръщам към нея, гледам как опашката й се маха, очарована, че енергията е преводимо през различни видове, през границите на нациите, дори откриваемо чрез различните проводници, които задвижват тези свещени сесии за мащабиране.



Така че, докато нямам търпение да се върна в студиото, търкаляйки се в потта на познати непознати, надявам се, че танцовият свят ще запази новооткрития си дух. Трябва да призная, че се страхувам от връщането към „нормалното“, за което изглежда се бори повечето. Страхувам се, че суматохата в ежедневието, плъзгането на пластмаса и шумоленето на касовите апарати ще открадне онова, което едва сега започнахме да откриваме. Не сте сигурни за какви радикални, хуманизиращи промени говоря? Нека обясня.



# 1. Безплатни / базирани на дарения / Платете каквото можете


Джо Пископо уики

Тъй като повечето танцьори (и родители на танцьори) знаят твърде добре, почти е невъзможно да спечелите толкова много танци, колкото харчите за учене и усъвършенстване на самия занаят. От цената на обучението през цялото детство до посещението на консерватория до посещаването на уроци и участието в интензивни курсове до физиотерапията и други уелнес практики до живота в голям град, танцът е скъп . Като добавим към това минималното заплащане, което получават повечето танцьори, лесно можем да разберем защо много професионални танцьори трябва да допълват доходите си с цяла гама странични задачи: гледане на деца, разходки на кучета, чакащи, списъкът продължава.

Всеки танцьор знае, че е от съществено значение да се справят с тяхната техника, да продължат да изучават нови методологии и стилове, непрекъснато да изследват и култивират способностите на своето тяло и така нататък, но трансформирането на знанията в последователни действия е трудно и скъпо. Повечето класове са около 20 долара всеки, което бързо се сумира. Докато някои институции таксуват подобни суми за онлайн класове, повечето виртуални класове, мотивирани от насоки за социално дистанциране, са значително по-достъпни дори без свързаното с това елиминиране на транспортните разходи до и от класа. (Плюс това, ползите за околната среда си струва да бъдат разгледани.) Някои от тях дори са безплатни (включително Break the Floor LIVE, организиран от Травис стена!). Макар това да изглежда като нова концепция, това наистина напомня, че всички ние можем да предложим нещо уникално и ценно, независимо дали някой е готов да плати ръка или крак за това.



Резултатът? Това перфектна система ли е? Мога ли да извадя колкото се може повече от клас в стаята ми, където музиката е зад броя на учителя с две секунди и котката ми продължава да ходи в неподходящи моменти, колкото мога в студиото? Вероятно не. Но мога ли да извлека повече от това един ден, прекаран в опити да свържа двата края с график, който е прекалено плътно за да стигна до класа повече от веднъж на две седмици, ако мога да си го позволя? Абсолютно. Нещо повече, даренията летят. Gaga Online, например, разби целта си за едномесечно дарение и парите отиват директно на учителите.

В допълнение към увеличаването на достъпността, класовете Zoom позволяват на танцьорите да се свързват с артисти от цял ​​свят. Точно вчера взех час с приятели от множество страни, които срещнах по танцова програма в Израел. Само миналата седмица научих репертоар от международен художник с повече от 200 други танцьори от цял ​​свят. Преместването на границата между виртуалното и личното преживяване не трябва да се приема леко, когато карантината приключи.

# 2. Наличност на танцови видеоклипове



Известно е трудно да се намерят онлайн танцови творби в цял ръст. Това започна да се променя през последните няколко месеца и докато скритият страх от хореографски плагиат все още дебне, публичното предлагане на танцови произведения в интернет е важна стъпка в посока на достъпността. Да бъдем по-малко ценни за работата, която произвеждаме, и да заменим тази пристрастност с нетърпение да споделим, отваря танц за по-широка публика, която включва хора, които никога не биха помислили да прекарват времето и парите си в театъра, гледайки нещо, за което смътно мислят, че е елегантно и езотерично. Може би, просто може би, след като видят няколко парчета от комфорта на диваните си, тази публика може да се впусне в театъра. Наличието на основни танцови парчета онлайн също е безценен образователен инструмент за танцьорите, да не говорим за източник на вдъхновение.

# 3. Творчески сътрудничества

Изблик на нестандартно сътрудничество възникна от поръчките за подслон на място. От изискани трупове за импровизация на трупове до онлайн танцови фестивали до мащабни, сложни интердисциплинарни композиции, зад всяко щракване се крият изобретателни колаборации. Точно на другия ден направих кратка фраза от поредица от шест емотикони за компилация, която ще бъде публикувана в социалните медии.

Изпълненията с мащаби също обхванаха интернет и въпреки че те рядко са толкова безпроблемни, колкото изпълненията на живо, в тях има истински настроение за освежаващ реализъм и те също така дават причина да се преоблечете от пижамата си, ако не и от долната част на пижамата си. Не само, че танцовите общности по целия свят се обединяват, но различни общности на изкуството създават нови връзки помежду си, не просто преминавайки дисциплинарни граници, но ги смекчавайки, вкарвайки общата основа на всички артисти в рамката.

Накратко, да, нека да отворим отново „реалния“ свят, когато времето дойде с ентусиазъм и наслада. Нека опаковаме театрите, да изпотим студията, да демонстрираме своята устойчивост със стил. Но нека също така впишем огнището на коронавирус в нашата колективна памет. Нека си припомним защо в средата на колко .


мелвин тим тим

От Чарли Сантагадо от Танцова информация.

препоръчително за теб

Популярни Публикации