От Стефани Улф.
От 1995 г. професионални танцьори пътуват до Хелена, за да прекарат сезона си в работа с Балет Монтана. Това лятно убежище работи под художественото ръководство на Салиан Мулкахи. Сега, изправен пред правни битки, намаляващи средства и художествени ограничения в общност, която се бори да разбере културните предимства на подкрепата за професионален танц, Балет Монтана си почива.
Любителка на балета през целия живот, Mulcahy се завръща в родния си град през 1991 г., след като е участвала с Royal Winnipeg Ballet, Finis Jhung’s Chamber Ballet и New Jersey Ballet. Тя прие адюнктура в колеж „Карол“. Четири години по-късно тя сформира Artisan Dance, първата и единствена професионална балетна компания в Монтана, която в крайна сметка ще се превърне в Балет Монтана.
Когато става трудно
Балет Монтана винаги е бил проект „направи си сам“. От клас на преподаване, до хореографиране, репетиции, дори шиене на костюми, Mulcahy е направил всичко. Тя оцеля толкова дълго, благодарение на помощта от танцьори и директора за развитие на Балет Монтана Майкъл Ръсел. Въпреки това годините на работа си взеха своето.
Компанията се бори да намери опора в Хелена и Мулкахи вече не може да си позволи да бъде там. „Не съм направила вдлъбнатина“, казва тя за тази художествена стагнация. „Сега съм изправен пред остатъка от живота си.“ Това включва необходима операция за смяна на тазобедрената става. „Изморен съм и ме боли шест години.“
Тя се отнася до скорошна статия в Списание за учители по танци за напускането на Едуард Вилела като артистичен директор на балета в Маями - Вилела и Мулкахи са бивши колеги. Цитира се Вилела, която казва: „Когато си имате работа с общност, която няма достатъчно излагане, интерес и подкрепа, това е раздразнително и имате чувството, че не сте изпълнили напълно това, което сте започнали.“ Той продължава, че никога не би могъл да накара Маями да „говори неговия език“. Ето как се чувства Мулкахи - тя не може да накара Хелена да говори на нейния език.
Халиет Слак (балет в Дейтън) и Нейтън Пауъл (балет в Айдахо) в „Гласове“. Снимка на Майкъл Ръсел.
Какво има в името?
нуво денс конвенция в Бостън
Последната слама във финансовите проблеми на Mulcahy се материализира в битка за самото име, което даде на компанията повече национално признание. През март 2010 г. Mulcahy и Russell ребрандират 17-годишната компания като Ballet Montana. Това запали правния спор с базираната в Бозман студентска компания Montana Ballet Company (MBC).
Според статия в Ежедневната хроника на Бозман, Съпредседателят на MBC Дийн Дерби поиска от държавния секретар на Монтана да принуди Mulcahy да смени името, твърдейки, че компаниите са твърде близки географски и твърде сходни в своите предложения, за да споделят подобни подобни имена. Той каза, че имената създават объркване и заяви: „Ние сме водещата балетна компания в региона ... Това е нашето име.“
инстаграм на даниел пимсангуан
Държавният секретар застана на страната на Дерби, но Mulcahy обжалва присъдата. Тя твърди, че има груба погрешна представа за ситуацията. Летна компания с нестопанска цел, съставена от професионални танцьори, беше единствената по рода си в цялата държава и по този начин се различаваше значително от студентска компания.
В продължение на повече от две години Mulcahy беше хванат в разгара на това състезание. Отначало тя не искаше другите да знаят за това, че беше смутена. „Балетистите са възпитани да бъдат послушни и едно от най-големите ни желания е да правим всичко както трябва“, обяснява тя. „Отговорът на тази промяна на името се почувства унизително ... сякаш хората си мислеха, че правя нещо нередно. Превърна се в дълбока лична криза. ' - Мулкахи беше разбит от сърце.
Професионален балет срещу предпрофесионален балет
Балет Монтана представя „Zinzkharo.“ Снимката е предоставена от Балет Монтана.
В Хелена изглежда липсва разбиране за това какво представлява професионалният танц. По дефиниция да си професионалист означава да си експерт в определена област и да получиш парична компенсация в замяна на тази експертиза. Ръсел вярва, че държавата би управлявала по различен начин, ако имаше по-точно възприятие за това.
Ръсел видя как Балет Монтана може да издигне своите танцьори и покровители. И все пак той разбира, че хората в тази страна не винаги виждат значимостта на балета. За съжаление усилията за образоване на публиката иначе се превърнаха в губеща битка.
Фирма като никоя друга
За разлика от много други режисьори, Mulcahy отделя време за фина настройка на техниката и артистизма на танцьорите. В продължение на шест седмици тя тренира, хореографира и репетира ансамбъл от 10 до 12 танцьори, завършвайки с уикенд от изпълнения в Центъра за сценични изкуства Myrna Loy. Тя е вдъхновила мнозина да продължават да танцуват и да ценят своята индивидуалност.
Членът на балет Айдахо Нейтън Пауъл прекара пет лета, танцувайки в Елена. Той твърди, че е постигнал някои от най-значителните постижения в кариерата си там, включително е получил възможност да хореографира. Друга петгодишна ветеранка, танцьорката на съвременния балет на компания C, Меган Стефанс, се бори да намери идеалните думи, за да обобщи преживяванията си. „Това, което [Mulcahy] създаде, не беше просто място за танцьори, за да поддържат форма по време на извън сезона, а наистина дом, в който да се развиваме като танцьори и личности“, казва тя. Стефанс също коментира приятелствата за цял живот, които е спечелила - много от танцьорите остават във връзка, дори ако не се върнат за следващите лета.
Балет Монтана представя „Zinzkharo.“ С любезното съдействие на Балет Монтана.
Балетната танцьорка на Дейтън Халиет Слак нарича Мулкахи „балетната шепот“ заради способността й да извлече най-доброто от всички. Тя добавя: „Необходим е някой наистина надарен и специален, за да може да достигне до танцьор по начина, по който го прави.“ Слак казва, че нейните лета с Mulcahy са „най-благоприятните събития“ в кариерата ѝ.
Балетният танцьор от Рочестър Сити Джеси Кембъл намери балет Монтана, след като танцува със Слак в Дейтън. Лятото му в Елена беше предизвикателно, но промени погледа му към балета към по-добро. „[Mulcahy] учи как да станеш пълноценен човек, завършен художник“, казва Кембъл. Той обяснява колко може да бъде включено предпрофесионалното обучение, но когато танцьорът достигне професионалното ниво, човек често се оставя на себе си - не в случая в Монтана.
балет на Робърт Къран
Кембъл не беше сигурен за гласа си и способностите си на художник. „Преди миналото лято мисля, че танците ми бяха засегнати от несигурност и объркване“, казва той. Времето му в Елена му даде „ясна представа за моите способности и потенциал“ - често срещана тема за много от танцьорите.
Пауъл смята, че „балансът между творческата атмосфера и спокойното обкръжение“ прави балета Монтана толкова специален. Кембъл добавя: „Има малко артистични ръководители или учители в света на балета, които са толкова инвестирани в успеха на своите танцьори или поддържат целостта на формата на изкуството толкова висока, колкото тя.“
Бъдещето
Мулкахи обещава, че това е пауза, а не „краят“. „Любовта все още ме изпомпва във вените“, казва тя. „Искам да се върна там и да работя отново.“ Засега Мулкахи планира да отдели време, за да излекува тялото и духа си. Макар че е малко вероятно тя да се завърне в Монтана, официалното й име с нестопанска цел е Ballet M, Inc. Само времето ще покаже.
Снимка (отгоре): Отляво надясно Дакота Крист (балет „Сакраменто“), Меган Стефенс (съвременен балет на компания С) и Лорън Стенрус (балет „Дейтън“) Танцът на живота . Снимка на Майкъл Ръсел.
препоръчително за теб
