Алекс Магно - Правене на магия с Мадона

Известен в цял свят с номинираната от Еми работа с Мадона, Алекс Магно е високо ценен международен режисьор и хореограф за сцената и екрана. Разнообразното му автобиография включва творби за Мадона, Яни, Бритни Спиърс, парижкото Лидо, Балет Испанико, Ринглинг брадърс и наградите на Академията, за да назовем само няколко, както и за собствената си известна танцова компания Със страст .



Алекс отдели време да сподели уникалната си история с Dance Informa.



Разкажете ни за вашето възпитание в Бразилия и въздействието, което то оказа върху вас като танцьор и хореограф.

Възпитанието ми е оказало силно влияние върху вида танцьор и хореограф, който съм днес. Като бразилец, импровизацията е част от вашето ДНК, тя е закрепена в културата, музиката и начина на живот и аз не съм изключение от това правило.

Израснах в малък град, наречен Вила Кенед извън Рио Де Жанейро, и в ранен етап от живота си се научих как да култивирам въображението си, да импровизирам (в живота и танците) и да създам свой собствен свят, в който всичко беше възможно , въпреки че светът извън мен имаше безкрайни препятствия. Спомням си как всяка неделя се събирахме с цялото семейство и се събирахме в голям кръг за импровизирана музика и танцово сладко, като цялото семейство свиреше ритми на каквото и да е наоколо, което можеше да се използва като инструмент. Тук научих не само ритъм, но и как да импровизирам, да слушам музиката и да оставя да ме движи.



Не съм израснал да ходя на уроци по танци, но направих капоейра и два различни стила на карате. В тийнейджърските си години събрах танцова група, наречена „Old Jazz“, и ходехме по различни нощни клубове и изпълнявахме. Бих измислил рутините, повлияни от гледането на различни танцови видеоклипове и филми. Така че всъщност започнах да хореографирам, преди да започна да се обучавам като професионален танцьор. В крайна сметка ме откриха в един от тези клубове и получих стипендия, за да започна да тренирам.

Как стигнахте до Лос Анджелис?

Пристигнах в Лос Анджелис през 1986 г., след като спечелих конкурс за хореографи в Бразилия (спонсориран от Paramount Pictures), в който наградата беше пътуване до Лос Анджелис с всички разходи, платени за една седмица.




докоснете звезди

Беше много сюрреалистично за мен, че имаха лимузина, която чакаше с шофьора, държащ знак с фамилията ми. Това беше далеч от суровата реалност на живота в Бразилия по това време.

В крайна сметка останах и получих стипендия в едно от най-добрите танцови студия в САЩ по това време - Дюпри танцова академия . Там взех уроци с невероятни учители по танци като Дъг Колдуел, Хама, Джаки Слейт, Ранди Аллер, Розмари Ранди, Тони Капола, Мелинда Кордел и Виктор Маноел, между другото.

Познати сте в цял свят с номинираната от Еми работа за Мадона. Разкажете ни за преживяванията си с нея.

Работих с Мадона в два световни турнета. Първото турне беше Обиколката на момичетата - турне, свързано с постановка, хореография, костюми и осветление. Това беше едно от малкото турнета на Мадона, които разчитаха много на театъра, а хореографията споделяше еднакво внимание със самата Мадона.

Първото нещо, което Мадона ми каза, след като се явих на прослушване като хореограф за нея, беше: „Алекс, за да знаеш, подхождам към всяка своя песен от гледна точка на характера. Трябва да не го приемате лично, ако не ми харесва определена стъпка или ако ви предизвиквам да ми кажете причината, поради която правите хореография на тази или онази стъпка ... Ще се оправите, стига да пазите тези ръководства линии ”.

За мой късмет това беше начинът, по който работех, по много театрален начин. Всичките ми движения излязоха от характер.

Има една интересна история зад мен да работя с нея за втори път. Няколко месеца преди Световно турне на удавените стартирайки продукцията, имаше новина, че Мадона ще тръгне отново на турне, но нямах информация кой да бъде следващият й творчески екип. Затова предадох на мениджъра на Мадона пълна концепция за турне, заедно с новата си хореографска макара. Случайно се случи, че част от концепцията, която й изпратих, беше много подобна на посоката, за която мислеха Мадона и нейният режисьор Джейми. Тази синергия ми донесе концерта за втори път и в крайна сметка номинацията за Еми. Това турне беше идеалният баланс между музика, театър и високотехнологична продукция. Това беше едно от най-предизвикателните турнета, защото трябваше да хореографирам всички различни стилове танци, вариращи от бойни изкуства, до танго, фламенко, съвременен и т.н.

Мадона е художник, който е силно интелигентен, дълбоко в тон със себе си и винаги верен на това, което я движи. Тя не се оправдава за мотивацията и убежденията си. Като художник е вдъхновяващо да можеш да твориш заедно с някой толкова смел и безстрашен. Другото страхотно нещо при Мадона е, че тя винаги е ясна - обича я или я мрази. Понякога това може да е сурово, но в крайна сметка винаги знаете, че тя е истински доволна от крайния продукт. Тя ще настоява, докато стане перфектно.

Какво беше усещането да бъдеш номиниран за Еми?

Да бъда номиниран за Еми, за да правя това, което обичам, беше абсолютна чест. The Световно турне на удавените всъщност беше единственото от турнето на Мадона, което бе признато с тази чест.

Често ви наричат ​​„разказвач на истории“, когато става въпрос за работата ви. Защо мислите, че е така?

Тъй като изследвам движението от гледна точка на персонажа, от реални емоции, с които всички можем да се свържем. Танцът е изкуство, което може да бъде както абстрактно, така и комуникативно, но за да бъде ефективно, трябва да провокира емоция.


възраст на спенсър Съдърланд

Повечето от работата ми имат универсални теми, които пресичат границите, език, възраст, култура и пол, но когато ги приложите към конкретна обстановка, те стават много по-осезаеми и емоционално ефективни. Оценявам танца, който се отнася до красотата на движението, но за мен стъпките са второстепенни за емоцията.

Във всяка работа, която правя, се опитвам да съживя всички цветове на музиката чрез движението, като показвам неизказаното стихотворение на песента и стигам до същността на самата музика. Идеята е музиката да се превежда визуално чрез всяко движение на тялото.

Вие сте запален танцов педагог, освен че сте отличен хореограф. Защо си толкова запален по преподаването?

Защото поддържа пламъка на танца жив. Имах някои невероятни учители, които ме вдъхновиха да бъда това, което съм днес, така че чувствам, че това е част от моята работа да го предам. Това е и това, което ме поддържа артистично жив. Това е моята „творческа работилница“, където създавам замъци от „игрални карти“, това е място, където виждам как се създава магия. Уча се от моите ученици, те ме учат да стана по-добър учител, хореограф и режисьор.

Какво следва за вас?

В момента режисирам, хореографирам и продуцирам Benise’s Испанската китара световно турне. Разработвам и ново танцово мултимедийно шоу с участието на актриса / танцьорка Джена Елфман, както и заснемане на поредица от танцови късометражни филми.

Алекс Магно е представен от The Movement / A Dance Management Company
www.MovementMGMT.com

препоръчително за теб

Популярни Публикации