Vertigo Dance Company. Център за изкуства Риалто, Атланта.
22 октомври 2016 г.
Алвин Ейли център на Ню Йорк
След първоначалното си посещение през 2014 г. Vertigo Dance Company наскоро се завърна в Атланта от родната си база в Тел Авив, Израел, за да представи Световъртеж 20 , копродукция между компанията и Fondazione Campania dei Festival-Teatro Festival Italia. Световъртеж 20 пристигна по средата на шестседмицата ИЗЛОЖЕН Израелски танцов фестивал , който беше домакин между Риалто, Държавния университет на Кенесо, Университета Емори и CORE Dance.
Израелската трупа за съвременен танц не разочарова с изпълнението си на Световъртеж 20 , творба на ко-режисьора и хореограф Ноа Вертхайм, която сплита 20 години от творенията на компанията. Той послужи като цялостен, ретроспективен преглед на цялата работа, която трупата е произвела преди това.
В своята цялостна творба Вертхайм, която е съосновател на „Вертиго“ преди 24 години с партньора си Ади Шаал, следва „следата от камъчета“, която е положила през последните две десетилетия - разопакова предишни хореографски произведения, за да възстанови нова от многото им парчета.
‘Световъртеж 20’. Снимка от Гади Дагон.
За творба, която има за цел да отпразнува юбилейна история, крайният продукт обаче е по-скоро съзерцателен, отколкото възпоменателен. Той обединява различни солови, дуетни и ансамблови произведения, които са едновременно публични и частни.
Световъртеж 20 открита с фееричен женски па де дьо в изпълнение на танцьорките Мария Славец и Шани Лихт. Косите на двете жени бяха издърпани право нагоре във формата на конус, което по-късно беше описано от Wertheim в дискусия след шоуто като тяхната „коса с шапка за рожден ден“. Докато те се навеждат в дълбоки удари и се топят в ниски гранде, трима изпълнители седят на стените на комплекта, замислен и построен от Yigal Gini.
Следва хипнотизиращ дует между Тамар Барлев и Михей Амос, като те се бутат един друг напред-назад, докато група танцьори бавно работят през сцената зад тях в непрекъснати, продължителни движения - сякаш времето е забавено. Нежна закопчалка сложи край на дуета малко преди избухналата безумна „сцена на бой”.
оризовата дъвка удря Габи
В този раздел танцьорите се хвърлят на ролки, скокове и доверие пада. Сцената внезапно придоби трескава височина, като танцьори се движеха епизодично навътре и извън пътеките един на друг. Останалата част от актьорския състав - Рон Коен, Шандор Петрович, Етай Пери, Даниел Коста, Нитсан Маргалиот, Ницан Моше, Лиел Фибак и Сиан Олес - се изтъкаха във и извън всяко налично пространство. Ако върху краката им беше прикрепена четка за рисуване, цялата сцена би била покрита до момента, в който тази част приключи.
Вторият основен дует на спектакъла видя Славец с Петрович. Двамата показаха най-голямото доверие и доверие един към друг и наистина оставиха зрителите запленени.
По време на цялата работа дизайнът на осветлението от Dani Fishof беше тъмен, като сенките често бяха използвани с голям ефект. Един такъв случай е „кръговата сцена“, която включва всички танцьори, които кръжат нагоре с ръце около раменете си и вървят бавно в цикъл на relevé.
Костюмите на дизайнера Rakefet Levy включваха различни индивидуалистични облекла, оцветени в бяло, черно или кафяво. С форма на форма, те намекнаха за основния ритуалистичен характер на произведението.
Няколко други запомнящи се моменти в произведението включват: „линейната сцена“, която завършва с един мъж, стоящ сам пред останалите в мълчание, мъжката партньорска работа, която вижда впечатляващи обрати и целенасочени падания от телата на другия и визуално интригуващото заключение, което отново привлече темата за рождения ден, тъй като имаше дузина бели балони, плаващи в централната сцена.
Вертхайм сподели в речта си след шоуто, че нейната работа е свързана с изкуството, а не с шоубизнеса. Когато размишляваше за годишнината на компанията за това производство, тя беше философска и сантиментална. От това се появи желанието й да създава нива на сцената, което беше визуално представено от плаващите седалки на комплекта по стените. Това позволи раздяла между земята и небето - и средно положение, където танцьорите могат да се задържат и размишляват.
Като цяло движението беше доста завладяващо, движеше се между място за игривост, което повтаря забавно влияние на бойните изкуства и място за бавно, продължително движение, което течеше като вода. Ако имате възможност да видите тази израелска компания в хореографията на Вертхайм, не забравяйте да я вземете. Няма да бъдете недоволни.
на колко години е silkk the shocker
От Челси Томас от Танцова информация.
