От Дебора Сиърл.
Дий Каспари е творческа душа със страст към хореографията и музиката. Наскоро известен с работата си по Значи си мислиш, че можеш да танцуваш , Дий хореографира и беше директор на постановката за турнето на Джъстин Тимбърлейк през 2007 г. Той има дълъг списък от сценични, екранни и търговски кредити както като изпълнител, така и като хореограф и използва своя опит, за да артистично ръководи Nvitational танцовия фестивал в Лос Анджелис миналия месец. 18 дни вдъхновяващи, пълни със сладко танцови и музикални представления в историческия театър El Portal, встъпителният Nvitational беше задължително събитие за всички любители на танците. Dance Informa спонсорира фестивала, присъства на много от представленията и седна с Дий, за да обсъди визията си за фестивала и кариерата си.
Каква беше вашата визия зад Nvitational?
Визията ми беше да дам възможност на хореографите в Лос Анджелис да покажат творба на театрална сцена. Да даде на хореографите интимна среда, която да им позволи да създават каквото пожелаят на красива сцена.
Как беше приет фестивалът?
Чувствам, че имаше много хореографи, които се справиха много добре. Мисля, че са необходими няколко години, ако не сте свикнали да правите театрални произведения в театрална среда, за да осъзнаете какви възможности можете да създадете. Мисля, че хореографите са се справили чудесно и мисля, че всяка година ще се оправя, защото хората ще виждат какво правят другите в тази среда.
Разкажете ни за вашия танцов опит
Израснах в танцово студио, наречено Studio C, ръководено от родителите ми. Буквата С означава фамилията ни „Каспари“. Винаги бях заобиколен от танци, като по-голямата ми сестра и по-големият ми брат бяха професионални танцьори. Зараствах повече в спорта, но обичах да танцувам. Никога не съм искал да съм танцьор. Обичах музиката. Нещото, което ме накара да стана хореограф, беше музиката и внасянето на различен вид елементи в съвременния или лирически (както се наричаше тогава). Израснах в света на състезанията. Не бях твърде запознат с концертния свят или съвременния свят. Живеейки на западното крайбрежие, не виждахме твърде много от това. Моят стил не е нищо особено, той се променя с това, което влагам в работата си, което според мен се движи от музиката - как чувате, какво чувате, какво се опитвате да говорите, какво се опитвате да преведете в изпълнение.
И вашите родители бяха ли танцьори?
Родителите ми бяха просто деловата страна на това. Майка ми и баща ми не могат да танцуват - не бихме им позволили [смее се]. Те просто видяха нещо в сестра ми, когато беше много малка. Много учители й казваха, че трябва да се включи в нещо по-сериозно от танцовите състезания. Така че мама започна да води сестра ми в Лос Анджелис. Тя беше на час в Лос Анджелис, когато беше на 11 или 12 години. Мисля, че тогава трябваше да си на 15 или 16 години. Те я допускаха в часовете, защото тя беше забележителна танцьорка. Тя беше красива.
По какви проекти работите в момента?
В момента работя върху главата си за Nvitational за следващия сезон и преподавам много. През първата седмица на септември ще преподавам в чужбина една седмица. Правя много танцови интензиви и други фестивали - преподавам и говоря на семинари. Също така се опитвам да запаля огъня в себе си за създаването на нови творби през този сезон и за възможностите, които ми се случат. Много неща започват да се набират през есента, така че няма да съм много в Лос Анджелис. Но ще бъда из страната и в Канада и Италия през следващия месец.
Какво търсите в един танцьор?
Търся яснота в танцьор, някой, който е много наясно с тялото си и наистина можете да го видите. И най-важното някой, който е музикален, някой, който наистина може да вижда и слуша едновременно. Мисля, че много танцьори и хореографи имат страхотни ходове и страхотни стъпки, но наистина е необходим талантлив човек, за да накара ходовете на хореографията да подражават малко на себе си и да са наясно. Мисля, че осъзнаването се превръща и в слушане на музика. Можете да кажете на тези танцьори, които наистина чуват, чувстват и слушат.
Като хореограф и режисьор на постановка за турнето на Джъстин Тимбърлейк FutureSex / LoveShow, какво беше да работиш с него?
Джъстин е професионалист. Работата с Джъстин в това турне беше толкова мотивираща, защото по време на почивките Джъстин щеше да свири на барабани или да се опитва да прави нещата на клавиатурата. Можете просто да кажете, че човекът го получава и той разбира възможността си. Можете да кажете, че човекът работи изключително усилено. Той е толкова талантлив, защото работи в занаята си. Имате усещането, че всички останали искат да бъдат велики, защото той е, когато сте в тази работна среда с него. Колкото и да е професионалист, той е и просто добър човек.
Кой беше акцентът в кариерата ви?
Работата с Джъстин Тимбърлейк беше акцент. Да си намеря такава работа беше наистина невероятно заради това, което трябва да видя и какво трябва да науча.
Когато бях млад, правех много неща. Бях в Kid’s Incorporated като танцьорка и танцувах с Пола Абдул на няколко нейни видеоклипа, когато бях на 12 години. Като дете не мисля, че наистина оценявах какво беше това високо или влакче в увеселителен парк. Обиколих с Нови деца в блока когато бях млад. Това беше нещо като последното нещо, което направих. Спомням си, че си мислех „уау, става ли по-добре от това?“ Знам, че това беше наистина специално, когато бях дете.
Що се отнася до хореографа, аз наистина прегърнах SYTYCD и възможността, която дава да правя дуети. Обичам го. Но върхът за мен беше, когато правех свои собствени представления в театър El Portal. Работих с танцьори и създавах свои собствени проекти и затова Nvitational отново е толкова важен за мен. Спомням си колко пълноценно беше и колко страхотен процес беше. В днешно време хората не могат да си позволят или не искат да плащат наема или труда, за да представят шоу. Вече никой не прави свои собствени представления или толкова, колкото преди. Да правя свои собствени шоута беше страхотно нещо за мен в моята кариера и чудесно време за творчество. Беше наистина забележително.
Какви са вашите бъдещи цели и мечти?
Определено искам някой ден да режисирам. Искам да насоча движението на зрението. Не знам какво включва това или дали това е по-скоро по линия на видеоклипове или по линия на късометражни филми, но искам да разкажа повече истории с музика. Мисля, че много музиканти не осъзнават колко влиятелна е музиката в танцовия свят. Откакто MTV започна да преминава към реалността и да показва по-малко музикални видеоклипове, това е разочароващо. Би било наистина страхотно да се върнат музикални видеоклипове. Бих искал да режисирам и да си сътруднича с артисти. Когато направих парчето крушка за SYTYCD тази година, използвах песен, наречена Кожа и кости от Дейв Рох. Откакто го използвах в шоуто, сега е в iTunes в всички щати. Дейв ми изпрати имейл и каза „Не знам дали ти ще благодариш, но сега моите неща удрят щатите“. Бях като „добре, нека го пренесем на друго ниво, нека създадем видео“. Така че това е, което искам да направя. Търся да контактувам повече с художници и да правя неща, които са наистина специални и различни.
препоръчително за теб
