Настигане с танцьорката Сидра Бел

Сидра Бел. Снимка от Umi Akiyoshi Photography. Сидра Бел. Снимка от Umi Akiyoshi Photography.

Dance Informa наскоро имаше удоволствието да навакса с известния танцьор Сидра Бел. Говорихме за нейното детство, настоящите й проекти и всичко между тях. Виж това!



Можете ли да говорите за своя опит както в танца, така и по-широко? Как започнахте като хореограф? Беше там an аха момент, когато осъзнахте своето ‘призвание’?



„Изкуството винаги се насърчаваше в детството ми. И двамата ми родители са музиканти, баща ми е джаз пианист и преподава в гимназията LaGuardia, а майка ми е класически пианист. От посещаването на училище Монтесори до обучението в Денс театър на Харлем и Алвин Ейли, процесът на правене беше голяма част от детството ми и бях запознат с танца в много ранна възраст. Обичам да правя танци от около 12-годишна възраст и направих няколко сола върху себе си, някои от които представих в гимназията чрез Ейли. Пеех и в светски хор, занимавах се с писане на песни и практикувах визуално изкуство. Спомням си, че начертавах хореография с фигури, изобразявах танцови фигури на хартия. Така че наистина нямаше аха момент, а по-скоро продължение на битието, което вече съществуваше.

Sidra Bell Dance Ню Йорк. Снимка от Umi Akiyoshi Photography ..

Sidra Bell Dance Ню Йорк. Снимка от Umi Akiyoshi Photography ..

Постъпването в колеж беше съзнателно решение да се отдалечи от маршрута на оранжерията. Реших да отида в Йейл, за да проуча строги и разнообразни интереси. Въпреки че завърших история, дълбоко се потопих в танцовата продукция и стартирах Алианса за танци в Йейл Колидж. Бях и част от студентската компания, като се представях в залите за хранене и други произволни места около кампуса. Аз самостоятелно продуцирах първото си шоу през декември 2001 г. в Ню Йорк по време на последната си година, която бележи началото на моята компания. След това направих магистратура в SUNY Purchase и оттогава работя в света на танците. '




стрес фрактура на прешлен

Какво ви вълнува най-много в танците и как се ангажирате с това вълнуващо нещо в собствената си работа?

„Моят тласък да създам центрове около изграждането на общността. Искам да бъда „част от“ вместо „пред“. Наличието на мрежа от художници, които да взаимодействат и да се ангажират, подхранва работата ми и подхранва артистизма ми, а аз обичам да бъда наставник на другите. Общността позволява работата ми да бъде продукт на много идентичности, а не просто плод на собствената ми перспектива, която отваря свят с безкрайни възможности. Един от любимите ми въпроси, които трябва да задам както на себе си, така и на моята общност, е: „Какви са предложенията, които можем да направим като художници?“


хопи карлсън

Кои произведения на изкуството или теорията ви вдъхновяват най-много във вашата практика?



„Звучи клиширано, но наистина ме възбужда музиката и намирането на диалог със звука. Много от моите въображения идват от звукови пространства. За мен музиката действа като съпричастен език и играе на усещането за универсалност, отваряйки активното пространство на мечтите на подсъзнанието, което ми позволява да вляза в творчески поток. В момента съм във фаза на развитие с педагогика и отстъпих от четенето и гледането. Призоваването е достатъчно силно, както е. Виждам себе си като гъба, присвояваща на езика интегриращи идеи, взети чрез пътувания, изследвания и собствена телесна практика. '

Sidra Bell Dance Ню Йорк. Снимка от Umi Akiyoshi Photography.

Sidra Bell Dance Ню Йорк. Снимка от Umi Akiyoshi Photography.

Когато започвате ново парче, кое е първото нещо, което правите? Има ли място за смисъл във вашата работа?


ладона хюли

„По-голямата част от работата ми се развива по нелинеен начин от шморгард от движения и фрази и винаги е придружена от звук. Голяма част от фразеологията започва с моите танцьори, които отразяват моята импровизация, и аз постоянно курирам идеите, които се появяват по време на споделената ни практика.

Винаги съм мислил за себе си като за абстракционист, но започнах да се чувствам по-удобно да осмислям абстракционизма и да се радвам на разкази на истории все повече и повече през последните години. Значението има контекст по своята същност и този контекст произвежда смисъл сам по себе си. Често усещам, че всичко означава едновременно нищо и всичко, и откривам, че циркулярните разкази, образи и сюрреализъм съдържат тази интуиция най-добре. '

Кое е най-гордото ти постижение в живота?

„Винаги съм на път да открия целта. Все пак има забележителности и те се случват често. Често съм ‘удивен’ от малки прогресии и ежедневни постижения. Тези стъпват извън моментите на тялото ви. Обикновено не се фокусирам върху големи върхове, но ако трябва да избера един, ще бъде преразглеждане на Ейли. Кръговият момент на възможност, докато работя за своите учители. Чувствам се като пазител на изкуството, отговорен и привилегирован да го предам. '

Можете ли да говорите за MODULE? Какво ви вдъхнови да стартирате програмата ?


измервания на алиша нютон

„Седях в Starbucks през 2015 г. Много от сътрудниците се движеха от компанията и бях много тъжен. Как бих могъл да намеря група, която е толкова специална? Последното парче, което групата изпълни заедно - Непознаваеми тела - всичко беше продължителна импровизация и знаех, че трябва да намеря зверове, които имат издръжливостта да поддържат идеи и образи. Затова стартирах МОДУЛ, за да намеря сътрудници, използвайки формат за пребиваване, за да мога да виждам хора в траен контекст. Имаше шест дни студийно време и прослушване на седмия ден. Оттогава MODULE се отдалечава все повече и повече от сферата на процеса на прослушване и вместо това служи като лаборатория за интердисциплинарна игра между поколенията, търпение и съпричастност. Обществена практика, не посветена на собствения ми физически речник, а на нашата работа. '

Какво следва за теб и Sidra Bell Dance New York?

„Следва интердисциплинарен проект в Словения, където моите танцьори и аз ще си сътрудничим с визуален дизайнер, композитор, хоров режисьор и драматург по произведение, наречено Threnos (което означава гърло), чиято премиера ще бъде в църква на 20-21 март. Целя да споделя творческа отговорност, да бъда част от нещо по-голямо от себе си. След това имаме следващия си МОДУЛ през юни. '

От Чарли Сантагадо от Танцова информация.

препоръчително за теб

Популярни Публикации