От Стефани Улф.
Линро Мийд
Театър Дейвид Х. Кох, Линкълн център, Ню Йорк
Юни 2012 г.
Иновациите непрекъснато са в съзнанието на хореографите и танцьорите. И все пак това, което определя иновативния танц, е мъгляво. Дали е нещо, което никога досега не е виждано или преживявано? Или това е нещо, което се смята за изключително традиционно и го прави подходящо за съвременното общество? По време на неотдавнашното турне на австралийския балет в Ню Йорк, компанията се занимава с тези въпроси - оставяйки трайно впечатление на ентусиастите в града с дръзката, оригинална интерпретация на Graeme Murphy на Лебедово езеро.
Лебедово езеро е съвършеният класически балет, най-признатата постановка е хореографирана през 1895 г. от Мариус Петипа и е преиздавана от балетни трупи по целия свят. Повечето танцьори са очаквали определена формула за драматичния балет, младият принц Зигфрид празнува своята 21-годишна възрастулрожден ден с весели танци в Акт 1 в „Белия акт”, той се сблъсква с лебедовата кралица, Одета, а влюбените със звезда кръстосват сърцераздирателно адажио „Черен лебед” Пас де Дьо, акт III, танцувано от злите Одил и Зигфрид, е известен сам по себе си и Акт IV обединява влюбените или в смъртта, или в щастието, в зависимост от продукцията.
Мърфи решава да създаде своя Лебедово езеро за нов век. Той поддържа заглавието на балета и черно-бялата естетика, но поема артистични свободи във всеки друг аспект, създавайки нова сюжетна линия, за да нареди неговата поредица от сложни партньорски и трудни стъпки.
Адам Бул и Амбър Скот в Лебедово езеро на австралийския балет. Снимка от Джим Макфарлейн
Балетът се отваря за жена в бяла рокля с гръб към публиката, а ръцете й кръстосани на гърдите. Тя започва да вълни гъвкавите си ръце, подтиквайки първите няколко акорда на увертюрата. Главните герои: Одета (Амбър Скот), Зигфрид (Адам Бул) и баронеса фон Ротбарт (Лана Джоунс) са представени чрез поредица от винетки. Ясно е, че това е по-тъмно Лебедово езеро, изследване на способността на любовта да консумира и измъчва психиката. Сцената преминава в сватбените тържества на Одета и Зигфрид.
Сред изобилието от танци в ансамбъл се разкрива любовен триъгълник между младоженците и баронесата. Одета се побърква от своята ревност и подозрения за предателството на Зигфрид - напомняща лудата сцена от Жизел. Скот е убедителен в безумното си състояние.
Роли Алън
За тези, които са свикнали с традиционната постановка, първото действие може да бъде раздразнително. Хореографията на Мърфи се чувства забързана - макар и изпълнена безпроблемно от танцьорите - и той заема музика, традиционно запазена за Черния лебед Pas de Deux в Act III. Движи се бавно и Мърфи прави странни хореографски избори, създавайки изображения, които понякога са непривлекателни. Няма балетно правило, изискващо визуално привлекателно движение, но голяма част от хореографията се чувства прекалено сложна и тромава. Акцентът е унгарският танц на czardas, но останалото оставя публиката да се тревожи. Трудно е да се установи дали хореографията би имала различен резонанс в друг контекст или просто не е работила.
Акт II, отворен в санаториум, е извършена Одета и след посещение на Зигфрид е измъчвала мечтите си за лебеди. Тук Мърфи намира своята ниша. Минималистичните декори и костюми на Кристиян Фредриксън създават зашеметяваща съвременна визия на изолирано езеро, изобилстващо от девойки лебеди, които отделят време да изплуват от позициите си, разположени на върха на кръгла платформа. Те се движат автентично, често наклонени напред в ханша с „крила“, галещи дължината на гърба си. Хореографията на Мърфи вече не се чувства трудоемка, но има нова свобода и плавност. Той печели донякъде колебливата публика с този емблематичен акт, особено в танца на четирите кинетика - в който той играе на традиционните модели и облицовки на взаимосвързаните малки лебеди. Танцувана изключително от Халайна Хилс, Хайди Мартин, Карън Нанаска и Брук Локет, трудната хореография е изобретателна и работи добре. Адажиото на Scott and Bull’s Act II е поетично, изтръгва нежно в сърцето на публиката. С падането на завесата в аудиторията има нова енергия.
Акт III започва с парти в дома на баронесата. Одета, възстановена от безумието си, пристига на партито в бяла рокля и тъмно палто, отделяйки я от тъмните пейзажи и костюмите на акта. Ефектът е завладяващ, тъй като тя изглежда с изключителна чистота и се плъзга от един гост на друг в серия от окачени асансьори, като по този начин отново завладява сърцето на Зигфрид. Скот и Бик танцуват поредния нежен па дьо дьо, привличайки задъхвания от зрителите, последвани от разярен соло, танцуван страстно от Джоунс.
Одета бяга от групата, за да избегне повторното й назначение и Зигфрид я следва до езерото. Отново се подчертават хореографските силни страни на Мърфи. Неговата интерпретация на най-мощните действия на балета и възприятието за това как всъщност може да се движи лебед е хипнотизиращо. Сега лебедите са черни и неизбежното усещане за трагедия и отчаяние съществува във всяко тяхно движение. Въпреки че е спечелила отново любовта на Зигфрид, Одета знае, че никога няма да се чувства спокойна, когато се обръща към езерото, за да намери вечен покой във воднистите му дълбини. Спускането ѝ в блестящото черно езеро, докато Зигфрид скърби на ръба, е зашеметяващо и преследващо, предизвиквайки сълзи от няколко членове на публиката.
Макар да отне известно време, за да се подгря до уникалната интерпретация на тази класическа балетна история, Мърфи и австралийския балет трябва да бъдат похвалени, че поеха рискове и се ангажираха с постановката. Балетът противоречи на очакваното и предизвиква у зрителите силни емоции. Да накараш обществото да мисли и чувства по различен начин е мисията на повечето художници. Мърфи и танцьорите успяват и на двата фронта.
Най-добра снимка: Адам Бул и Амбър Скот в The Australian Ballet’s Лебедово езеро. Фотография Джим Макфарлейн.
препоръчително за теб
