„Разговор в съблекалнята“ (Tiny dance), с участието на I.J. Чан, Сара Торн, Кристин Вагнер (също хореограф). Снимка от Кристофър Хуанг. Танцовият комплекс, Кеймбридж, Масачузетс.
Събота, 11 февруари 2017 г.
Нещо, което е наистина красиво в танцовото изкуство е, че не е задължително да е едно нещо. Възможностите за стил, брой танцьори, продуцентски елементи, концепция и т.н. са безкрайни. И все пак, поставянето на определени ограничения и призоваването на художниците да допринесат за работа, която спазва тези ограничения, може да стимулира диалога - просто чрез приликите и разликите в това, което отделните танцьори създават, когато им се дават тези граници. Танцовият комплекс Малки и къси събра тези предложения от различни танцьори в провокираща размисъл, а също и просто забавление, танцова нощ.
Първо действие от 10 танца се разигра на сцената от четири на четири крака - по този начин „мънички“ танци. Тази концепция е адаптирана от хореографа Майк Барбър, когото The Dance Complex по този начин кредитира в програмата. Вторият акт се разигра в пространството за изпълнение на Танцовия комплекс, което удвоява като студио и предлага група по-къси отделни пиеси. Изглеждаше, че всички тези парчета имат потенциал да бъдат превърнати в по-дълги произведения със собствена репутация - по този начин, за сравнение, „къси“ танци.
танцьорки на Кейти Пери
‘Closet Champions Round 4 × 4: Our Tiny Closet’, хореография на Клер Йоханес и Йордания Джамил Ахмед. Снимката е предоставена от Dance Complex.
Вместо нещо силно издигнато над разбирането на средния зрител, очевидно целта беше да се представи нещо, на което всеки може да се наслади. Питър ДиМуро, изпълнителен директор на The Dance Complex, каза, че с това шоу „искаме да представим танци, каквито бихте могли да правите във вашата кухня. Танцувате ли в кухнята си? Знам, че го правя! ' Той също така споделя убеждението, че танцът не е нещо много над средния човек и че пространството за представяне не трябва да е толкова свещено. „Иди да си пийнеш нещо в бара!“ закачливо подкани той.
Първият „мъничък“ танц беше парче, озаглавено Палачинка , хореографирана от Шайна Шварц и танцувана от самата нея и Сара Пол Миглиоци. Може да се възприеме като няколко домакини, които решават да се забавляват малко, да станат малко шумни, докато приготвят палачинки за семейството във всяка стара сутрин през уикенда. Те носеха рокли, но с живи цветове. Косата им беше вързана назад, но в забавни стилове. Звуците им бяха чисти и горди, предлагайки интригуващи синкопации на музиката. Те продължаваха да намират нови пространствени отношения помежду си - както към гърба, така и към едната страна, или към публиката, или в различни посоки. Това добави към усещането за нови възможности, тези, които присъстват много дори на етап четири по четири.
тялото на Малори Янсен
Просто дишай започна с хореографката Хедър Браун, която обясни, че партитурата е запис на дъх, и помоли членовете на публиката да затворят очите си при издишването и да ги отворят при вдишването. Това беше интригуващ начин за оформяне на зрителното възприятие на публиката за танцово парче, като филмов редактор, който реже и снажда различни сцени заедно. В определени моменти промяната от вдишване към издишване се случи доста бързо, което би могло да затрудни някои членове на аудиторията да следят ефекта - и в това потенциално да подкопаят този ефект. Независимо от това, рамката стимулира любопитството в онзи момент на отваряне на очите, гледане на соло танцьорката (Кристин Чен) в ново позициониране и мислене: „Хм, чудя се как е стигнала там?“ Подобна интрига има потенциал да отвори значими въпроси за правенето на танци, както и за връзката на танцьора и публиката.
Разговор в съблекалнята представиха група от трима танцьори (хореограф Кристин Вагнер, И. Дж. Чан и Сара Торн) с фенерчета, държани в различни части на техните цветни кожи. Резултатът от глас включва Стивън Хокинг и мъж, които говорят за различни начини, по които жените трябва да действат и да бъдат, за да бъдат „секси“. Шокиращо, мъжът каза - без никаква пауза или, привидно, срам - че „ако се оплаквате, че„ бихте искали мъжете да ме виждат за това, което е отвътре “, вие си губите времето“. Танцьорите се движеха сякаш марионетки, контролирани от външна сила, но тези, които оживяват и желаят автономия. Но външната сила продължаваше да ги преодолява. За да завършат парчето, танцьорите се съблечеха наполовина, за да разкрият черни спортни сутиени, и погледнаха публиката със силни погледи. Те сякаш призоваваха за помощ тук и сега, но също така ни предизвикваха да бъдем част от дългосрочната промяна, която ще ги освободи.
Второто действие предлага подобно интригуващо разнообразие. Александра Нунвайлер в Извинете, че пропуснах обаждането ви (както танцьор, така и хореограф) направи мощно изявление за какофонията на общуването, която ни заобикаля в ежедневието. Резултат от съобщения от кабинети на лекари, членове на семейството и приятели с глас над нея я заобикаляха в пространството, когато тя започна да се движи - по-близо и по-далеч от телефона си. Тя вдигна да каже „Ало?“, За да има само мълчание от другата страна - пропуснати съобщения, неуспешна комуникация. Със сила и грация тя танцува различни версии на една и съща фраза през различни фази на това спорно време с телефона си, с ефективни промени като синкопиране на основния ритъм. Този цикъл на пропусната комуникация продължи.
‘Closet Champions Round 4 × 4: Our Tiny Closet’, хореография на Клер Йоханес и Йордания Джамил Ахмед. Снимката е предоставена от Dance Complex.
В крайна сметка тя беше изцяло обвита в телефонните шнурове и слушалките, но въпреки това танцуваше основната си фраза, макар и с много по-малко свобода. Това даде ясно изявление за това как тази какофония може да ни ограничи. Тя успя да го премести по крака си и да го отърси. Можем да преминем отвъд тази затвореност, както изглеждаше това действие. И все пак, за да сложи край на парчето, тя отново вдигна телефона и каза: „Ало?“, Без отговор. Цикълът продължи.
приятелка Рубен Грей
Други забележителни парчета в този раздел включват Margot Parsons’s Наслагване , балетна постановка с радостно качество и използване на пространството и завършваща пиеса, Кои сме ние?' Къде се намираме? , в която танцьорката / хореографката Бетси Милър направи мощни изявления за настоящия ни политически климат чрез движение, хумор и други елементи на изговорена дума.
Малки и къси в The Dance Complex предложи много повече парчета, достойни за споменаване и разследване, повече от едно ревю може да бъде справедливо при обсъждането. Шоуто затвърди истината, че звездните танцьори и хореографи живеят и работят извън танцовите меки в Ню Йорк и Лос Анджелис и че в определени ограничени рамки са зрели много възможности за намирането. Можем да танцуваме заедно и можем да танцуваме сами в дневните си. Можем да танцуваме в малки пространства и в големи, за по-дълги и по-кратки периоди. За себе си, за тези, които обичаме, и за нашия свят, нека изтанцуваме всичко това.
От Катрин Боланд от Танцова информация.
препоръчително за теб
