Интервюта | Април 2024

От Крис Бамфорд.

Ерика Собол е основател и артистичен директор на базирана в Лос Анджелис collidEdance, непрекъснато развиваща се професионална танцова компания, посветена на размиването на границата между танца и театъра. Ерихас прекарва живота си в изучаване на сценични изкуства както в Ню Йорк, така и в Лос Анджелис. Тя е спечелила бакалавърска степен по танцов театър от колеж „Барнард“ в Колумбийския университет и е създавала, работила, преподавала и обучавала с най-добрите хореографи и танцьори в бранша.

Разкажете ни всичко за вашия стил на преподаване.
„Моят стил на преподаване е много неортодоксален. Това е малко странно и е извън стената. Разработен е през седемте години, в които преподавам. Преди го „смучех“. Опитах се да се моделирам след начина, по който ме учиха учителите ми, но тъй като започнах да танцувам толкова късно, толкова много от това, което ми дадоха моите учители, не беше естествено за мен, като да се опитам да направя техническа загрявка. Толкова се опитвах да го включа в моите класове, но това беше толкова неорганично за мен. Но бавно се чувствах все по-удобно със себе си и започнах да осъзнавам специализираните неща, които внасям в света на танците. Успях да се пусна и наистина да започна да изследвам. Моят стил на преподаване наистина е свързан с това, което ми идва естествено. Моят стил може да бъде силно заразен от това, което се случва около мен, който се явява в клас или ако навън е слънчево или мокро. Всичко играе роля в това, което преподавам и как преподавам. '

Разкажете ни за вашата танцова компания collidEdance?
„Плодът на collidEdance започна в Ню Йорк с Крис Хейл, мой наистина добър приятел по това време. Той е съвременен хореограф със седалище в Ню Йорк. Имахме наистина страхотно първо представление с разпродадени къщи. Беше много добре приет и отзивите бяха невероятни. За първи път и двамата продуцирахме и създадохме фирмена продукция и страхотна крива на обучение за нас, но в крайна сметка Крис усети, че страната на танцовата компания не е за него, докато аз нямах търпение да се справя следващия проект. Със сигурност знаех, че с това искам да се занимавам до края на живота си, затова решихме да се разделим на професионално ниво. Нашите танцьори започнаха да се разпръскват навсякъде и аз се преместих от Лос Анджелис в Ню Йорк, така че го оставих да си почине за няколко години. След това се върнах в Лос Анджелис и след няколко години преподаване и развитие на общност, с която бях запознат и вдъхновен, един ден се събудих и си помислих „Мисля, че сега имам правилната група танцьори около себе си“. Започва в Лос Анджелис с десет мъже и пет жени и бавно се изгражда с течение на времето. Сега съм работил с 60 -65 танцьори в Лос Анджелис. Всички мои танцьори са силни индивидуални танцьори, но и те са част от семейството.

В момента това е любовен проект - никой не плаща за своето време или работа. Наистина имам късмет, че имам много хора, които наистина вярват в това, което правя, които са готови да дарят своето време, енергия и любов, за да направят нещо наистина прекрасно. Надяваме се в бъдеще да имаме повече спонсори. Това нещо с въртящите се врати се случва, когато хората работят и не могат да се представят с нас, но след това се връщат с тези богати невероятни преживявания и обучение, което е вълнуващо за всички. '

Работили сте с някои невероятни хора, които са ви били любими?
„Кевин Махер, който е хореограф от Лос Анджелис, е моят ментор и всичко за мен. Той беше най-влиятелният в моя танцов живот. Що се отнася до мен, той е най-добрият учител в бизнеса. Той е човекът, който когато за първи път започнах обучението си ме накара да искам да направя това с живота си. Работил съм много тясно и с Мат Кади, Тъкър Баркли и Рапсодия Джеймс. Повечето от големите ми влияния са в хип-хопа. Нов приятел, който издухва капака от главата ми, когато видя нещо, което прави, е Иън Истууд. Той е само на 17 години и е гений. Всички членове на моята компания издухаха капака на главата ми. Вдъхновявам се през цялото време от толкова много невероятни хора. '

Работили сте, обучавали сте и сте преподавали както в Ню Йорк, така и в Лос Анджелис. Според вас каква е разликата в танцовите сцени?
„Има повече работа в Лос Анджелис и повече талант там в хореографския фронт като цяло, ако говорите за комерсиален танц. И дори с новите вълни експериментални съвременни неща, LA е мястото, където е. Мисля, че ако искате да се занимавате с музикален театър или да работите в компания и да танцувате с някоя от големите танцови компании като ABT и Alvin Ailey, трябва да сте в Ню Йорк, но всички музикални видеоклипове, филмите и цялата истинска търговска работа са предимно в Лос Анджелис. LA се превърна в мека за наистина талантливи танцьори да имат доходоносен опит. Начинът на живот е много по-спокоен и хората се подкрепят много повече един от друг. Може би това е така, защото живея там от пет години и се чувствам наистина като у дома си в Лос Анджелис. '

И така, какво е в бъдеще за Ерика Собол?
„Предполагам, че естественият напредък за мен е да работя в търговска работа с художници и музиканти. Умирам да работя Флоренция и машината и Лейди Гага . Наистина искам да работя с експерименталните художници, които представят работата си там, но искрено се опитвам да не мисля твърде напред. Толкова съм щастлив да правя това, което правя. Пътувам по света и срещам най-невероятните хора. И разбирам каква е разликата, която правя. Познавам хора, които правят огромна разлика и оставят огромен отпечатък, особено в танцовата общност, но не успяват всеки ден да гледат лицето на детето и знаят, че са променили мнението си върху нещо или са оставили отстъп върху сърцето им. Това е наистина специално за мен. Засега съм щастлив да го имам и да изкарвам добре прехраната си, като го правя. Не мога да си представя, че става по-добро от това, така че каквото и да носи бъдещето, съм сигурен, че ще стане светло, красиво и фантастично. '

Вижте работата на Ерика в действие на youTube: