Театър Електра, Ню Йорк, Ню Йорк.
Вторник, 19 юли 2016 г.
танцьор на крал Чарлз
Последната тенденция на танцовата сцена? Интерактивни изпълнения. С хитови предавания като Не спи повече и Кралицата на нощта разпалвайки развълнувана суматоха в Ню Йорк, не е чудно, че много повече хореографи също изследват връзка отвъд четвъртата стена. Вече танците не се изпълняват просто на отсечена сцена, създавайки разделение „ние срещу тях“ между танцьори и публика. Сега всички са част от шоуто.
Това потапяне на танците през това лято? Ефемера . Самата дума е съблазнителна за езика и изглежда се задържа както в речта, така и написана на страницата. „Ефемера“ се определя като моменти или неща с мимолетно значение или полезност. Повторната продукция (първоначално изпълнена миналата есен) е замислена и хореографирана от Avital Asuleen и композирана от Frederick Alden Terry. По думите им „ Ефемера е преживяване на танцов театър, което изследва теми за любовта, връзките, страстта и похотта през погледа на младите нюйоркчани в града. '
Изкачете три стълби до фоайето Firefly на театър Elektra на ъгъла на 43rdУлица и 8тиАвеню. Барът на бурлеската е слабо осветен с тъмночервени завеси и украсен метален таван. Центърът на салона е празен, докато бар маси и любовни седалки обграждат стаята. Поръчайте своя безплатен подпис Ефемера коктейл и увийте нишка червени мъниста от марди гра около врата си, за да уведомите изпълнителите, че искате да участвате (или оставете мънистата си и се насладете на шоуто като невидим воайор).
Без официална реч или съобщение за „Моля, заглушете мобилните си телефони“, светлините мигат надолу и се фокусират отново върху централната сцена. Седем танцьори (пет жени и двама мъже) се представят спорадично през цялото едночасово шоу и се смесват и смесват с публиката чрез танци и диалог. Всеки танцьор се движи и си взаимодейства въз основа на определената от него черта на личността: Пума, Глупав, Непълнолетен, Уайф, Рауни, Фантазия и Водещ човек. Изпълнителите не са непременно отделни персонажи, а по-скоро архетипи на съвременната нощна сцена в Ню Йорк. Последователността на сцените в бара представлява ефемерата на една нощ в Ню Йорк: пиене, танци, флирт, битки и забрави.
Изпълнители на ‘Ephemera’. Снимката е предоставена от „Ephemera“.
Хореографията на Asuleen е придружена през цялата нощ от музиката на Тери. Докато двете оригинални форми на изкуство изглеждаха работили заедно, силната електронна партитура понякога ме извеждаше от съвременния свят на шоуто в Ню Йорк и обратно към 1980-те. Но независимо дали танго, мека обувка, балет или безплатно за всички танцово парти, хореографията и музиката илюстрират различни видове любов: игривата, страстна, невинна, насилствена, любопитна и дори самолюбие.
Две забележителни сцени илюстрираха хореографското творчество на Asuleen и разказването на истории. Първият беше вдъхновен от танго дует между 'Cougar' Kimber Benedit и 'Leading Man' Nicky Romaniello. Тъй като двете силни личности сякаш падаха в „похот“, лексиката на движенията повтаряше използването на остри равнини и бързи ъгли на долната част на тялото, горната част на гърба и крайниците. Двамата често танцуваха един срещу друг, с избутаща инфекциозна енергия. Тяхната ревност и агресия нарастваха през цялата сцена, а флиртуващият дуел завършваше със страстна целувка.
„Waif“ Анна Терезе Стоун и „Juvenile“ Крис Йенерт изпълниха контрастна сцена, когато привлякоха погледи един към друг в бара: невинен балетен дует. Двойката танцуваше рамо до рамо, гледайки се с скромни усмивки. За разлика от острите форми на предишния дует, тези движения бяха плавни, кръгови и изпълнени с дъх. Лека мека обувка добави към игривостта на сцената. Без официален диалог или текстове, придружаващи партитурата, хореографията помогна на публиката да следва историята (или по-точно историята линии ).
Докато шоуто беше иновативно и забавно, трябва да призная, че интерактивните изпълнения ме фрустрират ... по добър начин. Като член на публиката толкова свикнах да седя назад в мецанина и да гледам цял спектакъл на сцената отпред - почти като да го гледам на екран. Показва като Ефемера не само разбиват четвъртата стена между художник и публика, но и улесняват всеки член на публиката да има изцяло индивидуално, красиво, ангажирано театрално преживяване. С Ефемера изпълняван в кръга с танцьори, тъкащи се на и извън маси, физическият ми поглед към шоуто беше напълно различен от седалката на някой друг в стаята. Хем ревнувах, хем ме интересуваше какво са преживели другите покровители. Какво прошепна тази танцьорка на мъжа, седнал на любовната седалка? Как изглеждаше този партньорски асансьор от другата страна на пространството? Получих ли „пълната история“, тъй като виждах нещо различно от всички останали?
Насърчавам танцьори, хореографи, учители и театрали да присъстват на интерактивно представление. Това е много повече от шоу с участие на публиката. Ще бъдете разклатени от нормалното си място от страничен наблюдател в мецанина, насърчени да имате собствен опит и предизвикани да преосмислите традиционните театрални норми, които сме приели за даденост. Ефемера може да изследва мимолетни моменти и преживявания, но въздействието на продукцията е всичко друго, но краткотрайно.
Посетете www.ephemeranyc.com за повече информация.
От Мери Калахан от Танцова информация.
Снимка (отгоре): Изпълнители в „Ephemera“. Снимката е предоставена от „Ephemera“.
препоръчително за теб
