Каси Нордгрен: Наблюдение на Джош Бергас и „В града“

От Мери Калахан от Танцова информация.




пунш пиян спи не повече

Срещнах Cassie Nordgren преди около година в класа на Al Blackstone’s Advanced Theatre в Broadway Dance Center. Каси остана в задната част на студиото, но с нейния поразителен външен вид на Питър Пан Пикси и ясното владеене на естествения, радостен стил на Блекстоун, знаех, че тя има фактора „то“. Миналата есен се натъкнах на Каси по време на антракта за предварителен спектакъл на Бродуей В града . Тя седеше до хореографа Джош Бергас в задния ред на оркестъра с бележник в ръка. „Аз съм част от програмата„ Наблюдател “чрез Фондация„ Сценични режисьори и хореографи “(SDCF), обясни тя. 'Какво е това?' Попитах. Тогава открих, че наблюдението на SDC е може би най-голямата възможност за амбициозни режисьори и хореографи. Но изненадващо, много малко танцьори и актьори са запознати с програмата. Каси - нетърпелива да сподели собствения си опит - се съгласи да седне на интервю за Dance Informa за това, че е наблюдател на SDC за Джош Бергас на В града .



Какво беше вашето танцово обучение / опит като израстване?

„Майка ми притежава танцово студио в долината Кастро, Калифорния, така че неизбежно бях„ студиен плъх “. Там съм учил кран, джаз, балет, хип-хоп и лирика. Всъщност не мисля, че наистина ми харесваше да танцувам до 12-годишна възраст. До този момент това беше или танц, или седеше в студиото и гледах как другите танцуват, така че наистина избрах да го правя по подразбиране. Всичко се промени, когато за ужас на майка ми бях избран да играя Клара в студиото ни Лешникотрошачка . Тогава разбрах, че обичам да разказвам история чрез танците си. Също така осъзнах през шестмесечните репетиции на Клара, че никога повече не съм искал да поставя краката си в чифт понти! Родителите ми решиха да ми позволят да направя музикален театър и още на следващото лято направих постановка на Музикалният човек в местния театър на общността. Обичах всеки момент от това преживяване и определено хванах грешката в музикалния театър. Скоро след това дойдох в Ню Йорк и от този момент нататък знаех, че някой ден ще попадна тук. '

Как разбрахте за програмата SDC Observer?



„Всъщност бях с приятели една вечер през 2013 г. и си говорехме колко малко са програмите за обучение на млади хореографи. Определено има витрини, но много малко програми за обучение. Един от моите приятели спомена, че неговият приятел току-що е завършил програма за „наставничество / подпомагане“ (както той го е нарекъл) чрез SDCF, в която трябва да разгледам. Спомних си как той каза: „Ще бъдеш идеален кандидат!“ Развълнуван да чуя за подобна програма и с надеждата, че ще се класирам, се прибрах вкъщи и я разгледах онази вечер, за да разбера, че съм пропуснал крайния срок с две седмици същата година. Трябваше да чакам почти цяла година, за да кандидатствам за наблюдението на SDCF, но определено си заслужаваше чакането. '

Откриване на Cassie Nordgren OTT

Каси Нордгрен присъства на премиерата на откриването на „В града“. Снимката е предоставена от Cassie Nordgren.

Какъв беше процесът на кандидатстване?



„Преживях го като процес от три стъпки: първо има първоначално заявление за влизане в програмата за наблюдение, след това кандидатствах специално за наблюдател на Джош Бергас за В града , след като веднъж бях финалист на OTT, трябваше да интервюирам Джош, преди да бъда официално избран за негов наблюдател. Звучи много, но при мен се случи доста бързо. Бях един от първите няколко избрани за годината.

Работих в Калифорния, преподавайки в музикален театър, когато разбрах, че съм избран за финалист за OTT. Наистина бях разстроен, че не можах да интервюирам лично с Джош, но Джош за щастие се съгласи да направи интервюто по Skype. Обикновено не се изнервям за интервюта, но нещо, свързано с интервюиране през компютър, много ме притесняваше. Разбира се, около три минути след интервюто компютърът ми замръзна, което ме остави да говоря със замръзнал образ на Джош. Спомням си, че се чувствах като бръмчаща глава, опитвайки се да остана анимиран, докато разговарях с компютър, който не реагира. За щастие Джош е страхотно момче и доста направо до точката, така че не беше твърде болезнено. Интервюто продължи само петнадесет минути и само пет дни по-късно разбрах, че той ме е избрал да се присъединя към него по проекта. Около три седмици след това бях на първата репетиция. Това беше вихър!

Едно от най-лудите неща в цялото преживяване е, че когато получих договора си от SDCF, разбрах, че ще работя върху първото си шоу в Бродуей, репетициите и всичко останало, директно от другата страна на улицата от ресторанта, в който работех през последните три години. Да си помисля, че SDC предлага тези възможности за наблюдение на Бродуей, извън Бродуей и в големи регионални театри в цялата страна, и аз случайно получих този на 43rdУлица с вратата на сцената отсреща от Хару Суши, където се барах много преди това В града, дори беше по книгите да се върне на Бродуей, е просто нереално. Всеки ден, докато вървях на работа, отделях един момент, за да си спомня четирите години, през които ми трябваше да „пресека улицата“. Мисля, че това ме държеше на земята. '

Каква беше вашата роля по време на репетиции, предварителна продукция и след като шоуто беше стартирано?

„Едно от нещата, които Джош и неговият сътрудник Грег Греъм решиха през първия ден на репетицията, е, че те искаха да бъда там, за да запиша и организирам всичките си бележки, когато започнаха да пускат номера и да пробягват. Това беше основната ми функция по време на процеса. Тъй като очите им наблюдаваха цифрите, аз записвах какво ще кажат и след това ги организирах по начин, по който да могат да си дават бележките бързо и точно. Това ми даде ценна представа за това какво всеки от тях цени като художници. Понякога и двамата се навеждаха и ми казваха една и съща нота, а след това други пъти бележките им бяха за съвсем различни неща. Освен това да видиш как те дават бележките на актьорите наистина е изкуство само по себе си.

Също така актуализирах всички бележки, за да ги представям на производствените срещи и присъствах на всяка една. Това също беше невероятно информативно и образователно за мен.

Една от моите лични цели в рамките на проекта беше да се науча как да използвам StageWrite - приложение за iPad, създадено специално за изготвяне на диаграми в Бродуей. Чип Абът, капитанът на танца, седна с мен по време на първата седмица на репетиции и ме научи да използвам програмата. Чрез неговото ръководство се справих доста бързо с „картографиране“ и можех да начертая числата, докато бяха зададени и коригирани пред мен. Моите класации често се споменават от Джош, капитаните на танците, а понякога дори и звукотехниците, което беше страхотно, защото успях да изпробвам това, което научавах с програмата. От шоуто използвам StageWrite за няколко различни проекта.

Наблюдателите се договарят само през първата вечер. Оттогава се връщах веднъж или два пъти на посещение. По време на нашите технически репетиции бях попитал дали мога да засенча мениджъра на сцената в даден момент, за да науча повече за многото неща, които прави по време на шоуто, и да видя как всъщност работят някои от преходите. Всички бяхме толкова заети по време на визуализациите, че беше предложено да се върна, след като шоуто беше отворено и работещо. Така преди месец или нещо, трябваше да се върна и да гледам как извиква шоу, което беше невероятно. В шоуто има само 12 000 леки сигнала! Винаги мисля, че научаването на повече за други работни места в театъра ще ме направи по-заоблен хореограф и режисьор. '

Какво беше работата с Джош Бергас в първото му шоу на Бродуей?

„Джош си сътрудничи много. Той обича танцьорите да изпитват чувство за собственост върху работата и е много щедър по този начин. Той работи с тях, за да разработи парчето, като им казва какво търси, след което им позволява да експериментират. След това той взема това, което правят и го моделира точно в това, което иска. Джош също има невероятно око за снимки. Той поглеждаше сцената и казваше: „Имам нужда от нещо по-високо точно там“, а след това посочваше място в широката картина на сцената и отиваше към танцьорите и работеше с тях, докато открият нещо, което да запълни пространството. Следващият път, когато гледахме номера, картината беше пълна. Движението в балетите създава най-красивите форми, без да се жертва емоционалната тъкан на сюжета - което наистина е трудно да се направи. Вместо това той направи обратното и създаде някои от най-емоционално стимулиращите моменти в танца, които някога съм виждал в театър на живо.

Един от любимите ми моменти в целия процес беше точно преди първият преглед да започне. Къщата беше практически разпродадена, а ние с Джош стояхме в задната част на къщата, а бележникът ми беше готов да си вземе бележките. Бих могъл да разбера, че е малко разтревожен - макар че официално не беше откриването на вечерта, за пръв път публиката щеше да види хореографията му на сцената на Бродуей. Казах му: „Готов ли си?“, А той ме погледна и каза: „Не знам.“ И след това се усмихна. И тогава музиката започна. '

Лого на фондация „Сценични режисьори и хореографи“Какво ви накара да започнете да режисирате и хореографирате? Как се чувствате, че тази програма се е отразила на кариерата ви?

„Откакто се помня, хореографските проекти винаги са падали в скута ми. Мисля, че още от ранните тийнейджърски години знам, че това, което бях хореограф, е това, което ми беше отредено. Имах в главата си известно време, че трябваше да имам всички тези страхотни изпълнителски кредити, за да бъда добър хореограф, защото това е пътят, по който са поели много хореографи, дори Джош. Но изпълнявах около пет години и никога не ме направи щастлив. Бях несигурен, винаги стресиран, депресиран, притеснен за следващия си концерт и наистина не работя по никакъв занаят. Най-накрая разбрах, че може би причината, поради която всъщност не работя по занаята си, беше, че всъщност не бях влюбен в изпълнението. Срещнах Ал Блекстоун, хореограф и учител в града, и се влюбих в работата му и неговите класове. Той наистина ми стана наставник и ме въведе в много от репетициите си. Наистина ме накара да се почувствам добре, зарязвайки моята книга за прослушване, и се вълнувах от това, че наистина се потопих в една моя погребана страст: хореография. Повторното разпалване на тази моя страст беше едно от най-добрите решения, които съм правил, и това решение беше бързо потвърдено. В рамките на една година бях нает да участвам в хореография на игрален филм, наречен „Waiting in the Wings: The Musical“, а друга година след това се озовах да работя по В града.

Също така намирам, че режисирам доста, и много пъти ми е казвано, че превръщам естествената прогресия в режисьор / хореограф. Наистина съм развълнуван от това и знам, че ще продължа да изследвам това ново ниво на творчество в бъдеще.

Оттогава изминаха четири месеца В града отворен и виждам толкова голям ръст в себе си след този процес. Аз съм по-уверен художник и все още се уча да се доверявам все повече и повече всеки ден. Творчеството е практика. Необходима е практика, за да не се съмнявате в себе си и да практикувате, за да не се сравнявате с другите. Работи върху В града даде тласък на кариерата ми и ми даде достатъчно проекти, че вече мога да практикувам тези неща всеки ден - за което съм благодарен. Вече съм асоцииран член на SDCF, което е една от многото предимства на тази програма. '


Ками Елиът

На кого бихте препоръчали програмата SDC Observer?

„Бих го препоръчал на всеки, който е хореографирал или режисирал няколко свои собствени предавания и добре разбира собствения си подход към работата си или гласа си на художник и би искал да види как майстор-режисьор или хореограф се доближава до голям проект като този. Правилният кандидат трябва да бъде отворен за всичко. Видях от първа ръка как се прави голямо бюджетно шоу на Бродуей, включително всички външни напрежения, които са свързани с това. В регионален театър или театър извън Бродуей наблюдателят може да има съвсем различно, но същевременно образователно и възнаграждаващо преживяване, като например да изготви чисто ново шоу и да накара композитора да пише нова песен всеки ден на предварителен преглед. Не мога да говоря по-високо за това преживяване, хората, с които трябва да работя, или SDCF, за да се даде възможност на хора като мен да получат такава възможност. Безценно е за всеки, който иска да има успешна кариера като режисьор или хореограф в театралната индустрия и знам, че уроците, които научих, ще останат с мен завинаги. '

За да научите повече за наблюдението на SDC, посетете www.sdcfoundation.org .

Снимка (отгоре): Cassie Nordgren's headshot. Снимката е предоставена от Cassie Nordgren.

препоръчително за теб

Популярни Публикации