The Fox Theatre, Атланта, Ga.
Четвъртък, 11 февруари 2016 г.
След петседмичния си празничен сезон в Ню Йорк и представленията във Вашингтон, Американският танцов театър 'Алвин Ейли' влезе в Атланта в средата на февруари за годишния си пробег в емблематичния театър 'Фокс'. Винаги пристигащ точно навреме за Месеца на черната история, известният ансамбъл представяше премиери, нови продукции и обичани класики.
На представлението в четвъртък на публиката бяха представени новите кубински повлияни от Роналд К. Браун Отворена врата , Съвсем нова работа на художествения директор Робърт Батъл Пробуждане , както и соло на Алвин Ейли Плачи и шедьовър Откровения .
Матю Ръшинг и Линда Селесте Симс в „Отворена врата“ на Браун. Снимка: Пол Колник.
следи от ожулвания
От втория ветерани на Ейли Линда Селесте Симс и Матю Ръшинг излязоха на сцената, Отворена врата веднага накара зрителите да се почувстват добре дошли, отначало само до приятен разговор, а по-късно до пълно празненство. Меките мелодии на пиано ни въвеждат в пиесата, докато Sims и Rushing грациозно се придвижват през позицията, превръща се в странични протягания в силни V-образни аркови арки към небето. Двамата се движат заедно, без да се колебаят, с жилетката и панталоните на Rushing и течащата рокля на Sims без ръкави (както е проектирана от Keiko Voltaire), внасяйки въздух на формалност и учтивост.
Тъй като други танцьори се включват в работата, енергията се натрупва, до края, когато изглежда, че се провежда пълноценно парти, със салса стъпки, манифестиращи на свирещи тръби. Тези латино джаз сегменти от Луис Деметрио, Артуро О’Фарил и Тито Пуенте внасят свеж колорит и живот в творбата, докато органичният стил на движение на Браун разкрива нивото на радост и мир в средата на цялото взаимодействие. Няма безпокойство, няма бързане и стрес, а само чисто изобилие.
Осезаемото кубинско влияние идва в интересен политически момент, когато Америка навлиза в нова ера на отношения с Куба. Може би благодатта, така щедро изразена между тези 10 танцьори, може да бъде пренесена в правителствените отношения на нашата нация.
Jacqueline Green в Ailey’s ‘Cry.’ Снимка: Пол Колник.
Следващата работа, Ailey’s Плачи , промени тона на вечерта драстично, с топлите цветни пръски от Отворена врата преминавайки към по-тъмен, празен екран, докато Жаклин Грийн танцува това класическо соло от 1971 г., което Ейли хореографира за Джудит Джеймисън. Посветен на „всички чернокожи жени навсякъде - особено на нашите майки“, той включва една танцьорка, облечена в класическата бяла пола на Ейли с плътно прилепнал бял трико отдолу с дълъг ръкав.
луис форд
С дълга, бяла лента от плат като единствения си реквизит, Грийн танцува на три песни: „Something About John Coltrane“ на Алис Колтрейн, „Been on a Train“ на Лора Найро и „Right On, Be Free“ на Чък Грифин, с всеки прожектор част от нейното пътуване през живота. Първият изглежда най-вече отразяващ, като Грийн използва тъканта, за да създаде различни символични изображения - шапка за глава, парцал за търкане и най-трогателно окови. След това тя угасва от отчаяние, докато наблюдава трагедията (мъж, умиращ от свръхдоза наркотици, както звучи музиката), преди да се върне към новоукрепеното чувство за собствено достойнство. Грийн прокарва съвременната хореография, която предлага малко отстъпки, с добре познатата сила и настроение на Ейли. Публиката в Атланта получи нейния поклон с аплодисменти на одобрение след това.
Ребека Мартин школа по танци
След антракт, Атланта беше представена на Пробуждане , Първата нова работа на Battle за компанията, откакто стана артистичен директор преди пет години. Премиерата със сигурност беше продукт на времето - с изчистен, съвременен външен вид и усещане, което направи танцьорите на Ейли да изглеждат еднообразни и по-малко индивидуалистични в много отношения. Постоянно променящите се светлини на Ал Крофорд бяха основна част от работата, тъй като изглеждаха съвпадащи с провеждания ритуал на произведението.
В Пробуждане , здравият танцьор на Ейли Джамар Робъртс се появява в група от танцьори като истински лидер. Поставена на партитурата на композитора Джон Маки, работата започва с вертикална линия от танцьори, които се рушат на пода и пълзят до централната сцена, изправени и прилепнали един към друг, докато гледат светлината. Тъй като черният екран се отваря, за да разкрие светлинна линия, танцьорите спорадично се движат, като вдигат ръцете си и след това се въртят с ръце, държани хоризонтално до тях.
AAADT в „Пробуждането на битката“. Снимка: Пол Колник.
Корпусите танцьори се придвижват и излизат един от друг, като понякога се държат за ръце в редици, а друг път тичат във въртящи се кръгове. Разрезът на светлината се разпада на много бели спецификации на задния екран, като звезди. Междувременно Робъртс е изолиран и поставен в центъра на действието, като музиката се засилва спешно.
Ако някой се опитваше да създаде смисъл на произведението, това със сигурност създава много вариации и възможности. Един човек до мен мислеше, че работата е свързана с кодиране, „пробуждане“ към смел нов дигитален свят, друг мисли, че става въпрос за космоса и Слънчевата система, образувайки нова галактика и още една мисъл, че става въпрос за необходимостта обществото да издигне лидер. Всичко, което мога уверено да заключа, е, че Battle определено коментира сътресенията и намира решение.
Дейвид Ор фотография
След това, най-известната работа на компанията, Ailey’s Откровения , беше прегърнат с шумове и наздраве като стар приятел. Танцьорите на Ейли се представиха отлично в тази многосегментна работа както винаги.
Като цяло, под ръководството на Battle, компанията продължава да се движи напред и да произвежда нови творби, като непрекъснато добавя към своя репертоар и многофункционалност, като същевременно съживява старите фаворити със същото сърце, с което бяха представени за първи път. Танцьорите от Ейли продължават да впечатляват със своята жизненост и адаптивност.
От Челси Томас от Dance Informa .
Снимка (отгоре): AAADT в Battle’s Пробуждане ... Снимка от Пол Колник.
препоръчително за теб
