Център за изкуства Риалто,Атланта, Джорджия
Събота, 31 януари 2015 г.
От Челси Томас от Dance Informa .
Базираната в Бруклин танцова компания Urban Bush Women дойде в Peach State през януари като част от 30-годишното си турне, което също посещава Сиатъл, Маями, Чикаго, Портланд и други места тази година. Откакто изскочи на танцовата сцена през 1984 г., UBW използва отличителни танцьори, спортни със собствения си индивидуален външен вид и размах, за да пренесе посланието си, което обикновено включва внимателно подбрана музика, преигран текст, изговорена дума и съвременен танц (смесица между западноафрикански, ранен джаз , кран и модерен танц).
Това представяне не е изключение, тъй като е чудесно подготвено да отразява всички тези елементи и да служи като ретроспекция както на произхода на основателя на компанията, така и като почит към много афро-американски лидери. Най-вече женският ансамбъл представи три творби за програмата в събота вечер: Хеп Хеп , Дайте ръцете си за борба и Разходка с „Trane, глава 2 .
Винс скоби височина
Хеп Хеп е фантастичен избор за откриващата работа, тъй като незабавно извежда шепа танцьори на сцената, крака пламтящи пътеки по целия етаж, докато тъпчат и скачат в искри и с боси крака. Тяхното енергично и усмихнато движение потапя зрителите в опияняващата сила на джаз културата и помага да се постави времевата рамка за творбата, която хореографът и основател на компанията Jawole Willa Jo Zollar отбелязва чрез предварително записано разказ, че нейното детство е израснало в Канзас Сити като продукт на Великото преселение на народите.
Себастиан стан приятелка 2017
UBW танцьори в „Hep Hep Sweet Sweet.“ Снимка: Rick McCullough.
С развитието на работата тази оживена част се разсейва и се появява по-мъчително изображение на расизма и трудностите. Работата на Zollar демонстрира как джаз музиката е била убежището на нейното семейство, тяхната наслада, бягството им, а също и разочарованието им. Тя описва семейството си като тексасци, които са се преместили, за да се измъкнат от несправедливостите на Jim Crow South, само за да открият същите тези несправедливости в друга форма в Средния Запад.
Един ярък момент, който се откроява, е солото на танцьорката Тендай Куумба, което изненадващо я кара да започне да пее и след това да се „разпилява“ (когато джаз певица казва или пее фрази на безсмислени думи.) В силно изпълнение Куумба се превключва напред и назад между смях и паникьосвайки, разпръсквайки звуци, докато изведнъж тя изплюе думата „не може“ и по-късно, след много дълбоки вдишвания и още разпръскване, „не може да се върне“. Това изобразява дълбокото отчаяние, усетено в онези времена, когато чернокожите семейства се бориха с безнадеждността и се опитваха да създадат нов живот за себе си, само за да намерят нови трудности.
След по-изключително пеене от танцьори и различни сола и дуети, нанизани през цялото време, работата на Zollar завършва, когато компанията удря в същите им пози като от заключението на първия раздел. Въпреки това, при стратегически избор, Zollar кара танцьорите да избледняват и да се издухват, представяйки неспокойно недоволство в средата на тяхната устойчивост. На мен лично ми харесва, че Золар не се опита да завърши работата си с ярък, хубав лък. Чувстваше се суров и истински, което изглеждаше като по-добър начин да почете историята на нейното семейство и борбата на това поколение.
След антракт програмата представя по-кратък солов комплект към откъси от „Пееща песен на ръце“. Дайте ръцете си за борба е още една почит към смелата всеотдайност на афроамериканците и други лидери за граждански права, които са работили за равни права за чернокожите или са загинали като жертви на това често изкривено общество. Това ми напомня за соло на Алвин Ейли Плачи , тъй като има централната сцена на танцьорката в бяла рокля в емоционално и искрено уважение. В цялата творба се говори списък с имена в памет на техния принос, включително исторически лидери като Хариет Труман, Роза Паркс и Мартин Лутър Кинг младши, както и по-нови жертви на расово профилиране, Ерик Гарднър и Майкъл Браун.
пожелайте танцови костюми
UBW в „Hep Hep Sweet Sweet.“ Снимка: Rick McCullough.
Шоуто завършва с Разходка с „Trane, глава 2 , вдъхновена от основната джаз творба на Джон Колтрейн „A Love Supreme“ и хореографирана от Zollar и Samantha Speis в сътрудничество с компанията. Той извежда нови лица на сцената, включително единствения мъжки танцьор в шоуто.
С повече пеене и някои от най-техническите хореографии на вечерта, парчето проявява нова лекота, както и грациозно благоговение, подсказващо духовността на Колтрейн. Дори когато са ниско на земята, танцьорите сякаш насочват фокуса си нагоре, което предполага по-висока сила.
През цялата вечер публиката също има удоволствието да се наслаждава на музика на живо, като музикантът Лафайет Харис младши свири на пиано за Хеп Хеп и тогава Разходка с „Trane, глава 2 .
Това представяне беше наистина комплимент за трите десетилетия, които Золар и нейната компания украсиха американските сцени.
баща мелеаза хоутън
Снимка (отгоре): Жени от градския Буш в Хеп Хеп. Снимка: Rick McCullough.
препоръчително за теб
