Лоис Грийнфийлд е една от най-емблематичните танцови фотографи на нашето време. Нейният иновативен стил доведе до изображения, които улавят танцьори във въздуха, а тези фотографии украсяват кориците на програми за изпълнение и фирмени плакати. Тя е сътрудничила на Австралийския танцов театър в работата на компанията, ДЪРЖАНИ , по време на която Грийнфийлд снима танцьори на сцената по време на цялото представление. Тази есен тя ще пусне най-новата си книга с изображения, Лоис Грийнфийлд: Движейки се неподвижно .
Ха-Чи Ю. Снимка от Лоис Грийнфийлд.
Чудесно е да говорим с вас за предстоящата ви книга, Лоис Грийнфийлд: Движейки се неподвижно . Първо, просто ми разкажете за себе си - Лоис на работа и далеч от работа.
„Лоис на работа наистина е Лоис в пясъчник. Никога не влизам в снимки с фиксирана концепция за това как трябва да изглеждат снимките. Моите издънки винаги са в духа на играта. Ако можех да визуализирам резултата, нямаше да се притесня да направя снимката. Това, което поддържа интереса ми през всичките тези години, е, че снимките, които правя, в крайна сметка надхвърлят въображението ми. '
Прочетох вашето изявление за изпълнител и наистина съм очарован от това как говорите за „времето“ и как камерата улавя моменти, които нормалното око не вижда. Какво ви привлече да изследвате това и защо да използвате танцьори?
„Започнах като фоторепортер през 70-те години. Като вестник фотограф ми беше възложено да снимам танцови представления, което в известен смисъл беше по-предизвикателно от отразяването на житейските драми. Скоро обаче разбрах, че не искам да документирам чужда форма на изкуство, а да създавам уникални моменти, които могат да се видят само на снимка. По време на това изследване експериментирах, снимах с електронни строб, за да уловя моменти, които са невидими за човешкото око.
Тъй като не се интересувах да снимам хореографирани моменти, помолих танцьорите да импровизират и да създават често рискови движения, които не могат да бъдат изпълнявани като част от редовен танц. Резултатите бяха смайващи, отклонение от това, което хората очакваха от танцовата фотография. Изображенията изглеждаха сюрреалистично, тъй като танцьорите сякаш плуваха, противодействайки на гравитацията, и се улавяха в привидно невъзможни моменти.
Неволно бях създал нов начин за снимане на танци и танцьори, който беше радикален по онова време. '
Jacinthe Burton, Jesus Olivera, Alyssa Maksym и Jason Garcia Ignacio от Eryc Taylor Dance. Снимка от Лоис Грийнфийлд.
Предполагам, че въплъщението на улавянето на времето, танцьорите и представянето би било вашето сътрудничество с Австралийския танцов театър и ДЪРЖАНИ . Това шоу беше невероятно успешно. Разкажете ни за това преживяване.
„Моето сътрудничество с Гари Стюарт при създаването, изпълнението и обиколките на ДЪРЖАНИ със сигурност беше опит от цял живот.
уикито на gabbie show
Сред многото неща, които обичах в шоуто, беше концепцията, че изтръгвам частица секунда от потока на хореографията, придавайки на този момент солидността на снимката, като я прожектирам за 10 секунди, а след това я няма. Това беше като да хванеш риба, след това да я хвърлиш обратно във водата….
ДЪРЖАНИ започна с фотосесия в Аделаида. Работейки по обичайния си начин, създадох снимки въз основа на подписания стил на Гари. След това тези моменти бяха вградени в хореографията, така че аз, заставайки на сцената, снимайки танца, да ги извадя. От двете страни на сцената имаше два бряга от моите стробоскопи, които стреляха всеки път, когато направих изстрел. Всичките 300 снимки, които правех всяка вечер, бяха проектирани за секунди - нередактирани - на два големи екрана на сцената.
Премиерирахме представлението в оперния театър в Сидни през 2004 г. и гостувахме из Европа до 2007 г.
Гордеех се с факта, че поех голям риск. Всяка снимка, която направих по време на шоуто, беше прожектирана нередактирана на два големи екрана на сцената. Нямаше място за грешки, тъй като предпоставката на шоуто беше заснемането на живо и моментното прожектиране на моменти от шоуто. Въпреки че танцьорите и аз създадохме моментите, в които щях да снимам, все още беше доста голямо предизвикателство да уловя смелите, сложни маневри на тези невероятни танцьори. Това беше все едно да бъдеш фоторепортер отново, само с един шанс да получиш кадъра и то във военна зона! '
Джени Клътърбак. Снимка от Лоис Грийнфийлд.
И сега най-новата ви книга ще излезе тази година. Честито! Разкажете ни за това.
' Лоис Грийнфийлд: Движейки се неподвижно е първата ми книга от 17 години. Той ще излезе през американската есен / австралийската пролет.
Първата ми книга, Разчупване на границите (1992), беше дебютът на моя фотографски стил. В Във въздуха (1998), включих различни елементи в сценариите: шалове, прах, пера, тръби, огледала и други елементи.
Лоис Грийнфийлд: Все още се движим включва нови теми, както и работата ми в цвят. Много от 150-те снимки включват отразяващи повърхности и загадъчни сценарии. Моят метод на работа не се е променил. Просто сега търся различен момент, с друг вид танцьор, с коренно различно осветление. Произтича от желанието да се работи в съвсем различна парадигма. Поставих си различни ограничения: дефинирана вертикална композиция, една светлина над главата, която беше настроена така, че част от картината да бъде затъмнена в тъмнина и всеки да заснеме самостоятелно, в който виждаме танцьора в личен момент, привидно неосведомен за камерата . Когато гледам тази поредица от снимки, усещам, че времето не е спряно, а минава пред очите. “
С кои моменти от кариерата си се гордеете досега?
„Много се гордея с артистичния риск, който поех преди много години, когато по задачи реших да не снимам танца по традиционния начин, а да експериментирам със собствения си подход, споменат преди. Отказах се от сигурността да снимам конвенционален образ заради несигурността при поемането на артистични рискове. За щастие се изплати!
джейс норман
Гордея се и с риска, в който поех участието си ДЪРЖАНИ . Не бях снимал танцови представления на сцената от 20 години, тъй като бях преминал в студиен фотограф, с моята камера, заключена на статив, и определено място за танцьорите, за да направят своите „моменти“. Беше нервно да снимам екшън на живо, пред публика, която да вижда всеки мой кадър! “
Натали Дерин Джонсън. Снимка от Лоис Грийнфийлд.
Кой е танцьор (или танцьори!), Когото все още искате да снимате?
„Никога не съм имал списък с желания на танцьори, които да снимам. Винаги търся танцьори с уникален начин на придвижване и които от потока на своето движение могат да създадат чудодейни разделени секунди.
Продължих да снимам Павел Живкович, който беше в оригиналния състав на ДЪРЖАНИ . Неговата снимка, заедно с тази на колегата от актьорския състав Крейг Бари, украсяват корицата на Лоис Грийнфийлд: Движейки се неподвижно . Пол е муза откакто се срещнахме в Аделаида през 2003 г. и в книгата има 12 негови снимки, някои от които са направени като част от ДЪРЖАНИ а останалите в студиото ми в Ню Йорк.
В най-новата ми поредица от снимки, които съм озаглавил Едно към едно тъй като изображенията са изложени на практика в естествен размер, работих с изключително талантливи и изразителни танцьори от Тайван. Те са членове на танцови компании с много различни стилове. PeiJu Chien-Pott е главен танцьор в Martha Graham Dance Company. I-Ling Liu танцува с танцовата компания Bill T.Jones / Arnie Zane, а Jye-Hwei Lin изпълнява с LeeSaar The Company, вдъхновена от стила на движение на Gaga.
Никоя от работата, която свършихме заедно, не се отнася до хореографията или стиловете на движение на тези три компании. Всеки от тях внесе своя собствена поетична и изразителна личност в последното ми произведение. Това ново изображение включва една трета от 150-те фотографии в Лоис Грийнфийлд: Движейки се неподвижно . '
калифорнийски балетни компании
Вашите съвети за начинаещи танцови фотографи са ...
„Танцовите фотографи нямат търпение да видят момент и след това решават да го снимат, трябва да го предвидят. Ако разчитат на функцията за непрекъснато снимане на фотоапарата си, има голяма вероятност всъщност да пропуснат страхотен кадър! В семинарите, които провеждам в студиото си, участниците използват моята камера, която няма функция за непрекъснато снимане. Ако танцьорът скочи или премине през фраза за движение, ние правим само едно изображение на този ход. Този процес се повтаря безброй пъти, разбира се с указания от фотографите. '
И вашите съвети за танцьорите, които са обект са ...
„Винаги моля танцьорите да изглеждат спокойни и да се уверят, че жестовете им текат. Понякога танцьорите са толкова загрижени за съвършенството на формата си, че снимката става твърда. За мен чувството е най-малко толкова важно, колкото формата. “
Новата книга на Лоис Грийнфийлд, Лоис Грийнфийлд: Все още се движим , е на разположение за закупуване наAmazon.com .
От Elle Evangelista от Танцова информация.
Снимка (отгоре): Пол Живкович, Сара-Джейн Хауърд, Антъни Хамилтън и Лина Лимозани от Австралийския танцов театър в ‘HELD’. Снимка от Лоис Грийнфийлд.
препоръчително за теб
