„Проект за съюзничество“ на Nozama Dance Collective: В традиция за мобилизиране на тяло, сърце и ум

Алисън Ребека Пен в Nozama Dance Collective Алисън Ребека Пен в Nozama Dance Collective в „Ставането на активист: Проект за съюзничество“.

14 ноември 2020 г.
Стрийминг в YouTube.



Танцовото изкуство има традиция на откровеност и пряко действие, що се отнася до социални и политически проблеми. Вземете танца на Pearl Primus Странен плод и Kurt Joos’s Зелената маса , например. Тялото е мястото на толкова много от тези проблеми, така че какъв по-добър творчески инструмент да ги коментирате и изследвате от самото тяло? През 2020 г. сме в момент, който усилва много от тези проблеми по света. Танцови компании като базираната в Бостън Танцов колектив Nozama създават и танцуват в тази откровена традиция с работа като Проект за съюзничество . Излъчен в YouTube, проектът отчасти имаше за цел да информира и вдъхнови членовете на аудиторията, които се грижат, но не знаят как да действат за положителна промяна. Независимо от нечии възгледи за тези засилени в момента социални проблеми, грижата и внимателността, вложени в работата, са неоспорими.



Първият изстрел на част първа от проекта „Ставане на активист: Проект за съюзничество“ беше на телефон, възпроизвеждащ видеоклип на Тревор Ноа, водещ на Ежедневното шоу и стендъп комик. Той започна с говорене за текущи събития, свързани със състезанието, и изстрела, отрязан на танцьор, който се движи навън - напада се, достига и жестикулира в ъглови, но не сковани форми. Ной говори за това как социалните събития могат да бъдат като домино, които понякога бихме могли да си помислим, че не са свързани, но виждаме как едно домино чуква друго. Относно танца, си помислих как движение в една част на тялото се вълнува през други части, за да създаде нещо, което енергийно улавя цялото тяло. Видях тази концепция жива в хореографията и как танцьорът я изпълни.


кето диета е опасна

В други моменти Ной стана още по-конкретен по отношение на текущите събития - като например как всички се справят с COVID в момента и цветнокожите трябва да се справят с расизма, който винаги е присъствал за тях на всичко отгоре. В този момент танцьорът откри интригуващо стакато качество, сякаш олицетворяващ всеобхватната структурна пречка, с която хората с цвят се сблъскват всеки ден. Други танцьори се движеха на други места с други танцьори - в задните дворове, на верандите, в дневните. Те носеха пешеходно облекло: едноцветни ризи, къси панталони и комбинезони. Това пешеходно качество също присъстваше по някакъв начин в движението, докато голяма част от него беше по-скоро техническо, танцьорите внесоха предполагаемо и автентично качество в изпълнението.

Чухме как Анджела Дейвис говори в един момент, когато за първи път двама танцьори се движеха заедно. Танцувайки в парк (маскирани и социално дистанцирани), те заеха място по начин, който беше прекрасно да изживеят в това време на толкова много време на закрито. Те също се движеха в определена хармония, независимо дали в унисон или в енергийно напрежение - като например движение в посоки, които са прави ъгли един към друг. Дейвис говори за възможността да действа по начини, които поставят под въпрос статуквото, независимо от контекста или общността.



В по-късен раздел друг оратор даде допълнителни конкретни стъпки за оспорване на статуквото - например да се направи равносметка на хората във вашия кръг и ако липсва разнообразие, да се предприемат стъпки за справяне с това. В този раздел голяма група танцьори се движеха в кръгова формация - танцуваха в унисон, канон и с различни групи, танцуващи в отделни точки. Това се чувстваше като хитра връзка с дискусията на оратора социални кръгове . Що се отнася до движението, един завой се превърна в арабеска, а арабеската - удар. Доминото в тялото падаха.


етап стъпало етаж

Кръговата формация също ме накара да се замисля за приемствеността в обществото, как тя продължава, докато нашите действия се разклащат, за да постигнат ефекта, който искат. Дует последва тази секция, в уличка, която ми се стори като преминаване от фокус върху действия в по-голяма група към такъв в по-малки междуличностни действия. И двете имат значение в това как се отнасяме и се отнасяме един към друг. Заключителните кадри в този първи раздел показаха един танцьор, който слуша Робин Де Анджело Бяла крехкост и още една връзка с приятел на цвят. Последният изстрел беше тази приятелка, която се усмихна, когато получи съобщението, докато беше на прага си.

Част втора, „Поддържане на работата: Проект за съюзничество“, включваше четирима танцьори и по-малко места, но по свой начин беше динамична. Устойчивостта, която показа, също укрепи сърцевината на въпроса - поддържайки работата чрез всичко, което може да се случи с времето. Работата започна с трима различни танцьори, държащи знаци, подобни на протестни знаци - заявявайки, че „публикацията ви в Instagram не е достатъчна“, „системното потискане няма място тук“ и „вярвайте на чернокожите жени“. След това тримата танцьори се обърнаха към Азеб Фрейтас, хореограф на проекта, танцувайки в рамките на статуя. Всички те бяха облечени в черно и пешеходно облекло, създавайки еднообразие, което поддържаше усещането за обща цел. Дори докато бях на тъмно в сянка, бих могъл да мисля за този костюмиран избор като за предаване на усещането за празно платно - тези жени като възприемчиви съдове за напред в работата.



В тъмнината на нощта светлината идваше отстрани на и зад статуята. В тази светлина жените отдолу можеха да гледат, виждат и да се учат от танцуващата жена (силна цветна жена). Мощен разказ за поезия в стила на шлем придружава движението на Фрейтас, описвайки потисничеството и експлоатацията на чернокожите жени през цялата история - до и всъщност основно до самото им тяло. Фрейтас се движеше с убеденост и яснота, но също така и с лекота, която сякаш потвърждаваше, че няма какво да доказва - защото това, което предлага, е достатъчно. Натискайки с ръце, покриващи таза й, тя въплъщава самозащита. Отваряйки ръце отстрани от лактите си, тя показа приветствие към работата към жените отдолу. Те приеха приветствието чрез танци под нея, привидно импровизационно. Камерата ги улови отгоре, сякаш от гледна точка на Freitas.

След като всички вдигнаха солидарно юмруци, следващият изстрел показа жените в една линия. Тримата танцьори отдолу (изцяло бели) щяха да последват нейните примери, което се чувстваше като смислен и важен творчески избор тук. Те танцуваха солови моменти и след това се преместиха встрани, за да може да се види танцьорката зад нея - творчески начин за представяне на отделни танцьори в рамките на формационна структура. Голяма част от останалата част от работата включваше соло от четирите жени. С разнообразни типове тяло и подписи за движение, те очевидно бяха уникални личности, дори в общност с обща кауза. Това качество ми се стори значимо, защото няма един начин за „изрязване на бисквитки“, който да бъде част от похода към справедливост, всеки може и трябва да направи разлика по своите уникални начини, начини, уникални като тях.


тежък лъв уики

Едно невероятно запомнящо се качество беше усещане за люлеене, ритъм и забавление в една секция, една танцьорка замахна с единия крак отпред и отзад и след това изплете двата си крака назад, редувайки посоки в змийски модел (танцьорите знаят това като последователност от „ разфасовки ”). Ритъмът на това движение отекна в тялото й. Не можах да разбера дали се усмихва, защото танцува маскирана, но нейното присъствие ми сигнализира, че вероятно е. Точно както промоционалната публикация на Nozama в социалните медии за описаната работа, работата на социалната справедливост всъщност може да бъде вълнуваща и забавна. Партитурата засили това чувство на радост, като реплики от Соня Санчес разказаха нейната поезия - с душевни певци и инструменти, които я придружаваха.

Стихотворението беше отрезвяващо и в някои отношения беше трудно за чуване, но ритъмът и тонът на песента улесниха приемането. Работата на справедливостта е тежка и дълга, но пътуването с нея и с чувство на надежда и любовта прави товара по-лек. Крайният изстрел на отваряне на врата ми беше любопитен. Като се замислим малко, този кадър ми се стори, че представлява приемственост и нова възможност - буквално „отваряне на вратата“. Подобна метафора, образ и други елементи на естетическите опаковки улесняват приемането на трудни истини. Оттам нататък може да се стигне до действие към един по-добър свят. Благодаря ви, Nozama Dance Collective, че свършихте работата чрез вашето изкуство и насърчавайки ни да правим същото по наши собствени начини.

От Катрин Боланд от Танцова информация.

препоръчително за теб

Популярни Публикации